关于西方近现代文学流派的详细资料如下：
一、西方近现代文学流派的概念、分期与特点
欧美现代主义文学(又译现代派)是19世纪末至20世纪在欧美出现的诸多文学流派的总称。现代主义具有强烈的反传统倾向，它大胆探索，锐意求新，表现了强烈的挑战意识和先锋精神。
现代主义以第二次世界大战为线，大致可分为两个时期。5的主要流派有：未来主义、超现实主义、后期象征主义、表现主义、意识流等。后期的主义流派有：存在主义文学、荒诞派戏剧、新、黑色幽默、魔幻现实主义等，有人将后期的文学称为“后现代主义”。
现代主义文学产生的背景与条件：
1、两次世界大战，加深了西方人的危机意识，苏联革命与建设中的失误与曲折，使西方知识分子陷入了更深刻的困惑。
2、科学技术的进步，加速了人的异化。人与人、人与自然、人与社会的关系进一步趋向对立。
3、严酷的社会现实，助长了非理性主义思潮传播《叔本华的“唯意与论”；尼的“自我扩张”的超人；柏格森略带神秘意味的生命哲学；弗洛依德的精神分析学。法国萨特的存在主义等都对现代主义文学的产生与发展有影响。
现代主义文学的特征：
1、创作主题上，着力表现人与人、人与社会、人与自然、人与物的对立关系和现代人的自我探索和思考。
2、在表现手法上，以“表现法”代替“再现法”，强调艺术表现内心的生活和心理的真实，较多使用象征、隐喻和颠倒时空顺序的自我联想；注重表现瞬间的复杂多变的情绪和印象，挖掘深层的潜在的意识世界；善于用怪诞、荒唐、反理性逻辑的描写方法。
二、现代主义的主要流派
1、未来主义：20世纪出现最早、反叛精神最强的一个文艺流派。十年之间，来去匆匆。以“否定一切”为基本特征。否定国家机器，否定传统文化，主张彻底抛弃艺术遗产和传统文化，歌颂机械和都市混乱，赞美“速度美”和“力量”，主张打破理性的形式规范，用自由不羁的语句随心所欲地进行艺术创造。创始人是〈意>马里内蒂，主要成就是诗歌，代表作家及作品是阿波利奈尔的《醇酒集》，马雅可夫斯基的《穿裤子的云》等。
2、超现实主义：源于法国，鲜明的先锋精神，1916年的达达主义“破坏一切”“清除一切”给它有力的启示。1924年《超现实主义宣言》的发表，标志着运动的正式发端，20-30年代在法国形成***，40-50年代拓展为世界现象，1969年结束。强调表现超现实、超理性的无意识世界和梦幻世界，它们超越了现实世界的各种束缚，重直觉，认为潜意识、梦幻才是最真实的；主张无意识的写作，不必有什么主题。广泛使用“自动写作法”和“梦幻记录法”。作品怪诞，夸张、晦涩、神秘。对后来的荒诞派、黑色幽默和魔幻现实主义产生了影响。代表人物有布勒东(1869-196 6)、阿拉贡(18-1983)、艾吕雅(1895-1952)等。
3、后期象征主义：是19世纪末象征主义的继续和发展，20世纪20年代又一次***。提倡凭直觉把握内在真实，寻找思想的“客观对应物”，以可感的形式去体现抽象的理念，在意象、象征中隐含人生的哲理。比象征主义视野更开阔、思考更深沉。主张通过暗示、意象、比喻、自由联想等艺术手法表现人的复杂微妙的主观感受，追求半明半暗、扑朔迷离和带有神秘色彩的艺术效果。英国的艾略特(1888-1965)的《荒原》是它的代表作。此外还有法国的瓦雷里(1871-1945)的《海滨墓园》，奥地利的里尔克(1875-1926)，梅特林克的戏剧《青鸟》，俄国勃洛克的《十二个》和叶赛宁，爱尔兰的叶芝(1865-1939)，美国的庞德(1885-13)等。
4、表现主义：20世纪初起源于德国的绘画，后扩展至音乐、文学等领域。它的理论纲领是“艺术是表现而不是再现”。要求突破事物表相，表现事物内在的实质；突破对人的行为的描写而揭示其内在的灵魂；突破对暂时现象的抒写而展示永恒的品质与真理。在艺术方法上，由于强调永恒，人物往往是某些共性的抽象或象征；由于强调写内心活动，直觉和梦幻，多用内心独白、梦景、潜台词等手段；情节离奇，变化突兀，以夸张、扭曲、变形、荒诞的写法，突出主观的感受，追求强烈的艺术效果。代表作家与作品有卡夫卡(1883-1924)的《城堡》、《变形记》，美国奥尼尔(1888-1953)的《毛猿》，捷克的科幻作家恰佩克(1890-1938)，瑞典作家斯特林堡(1849-1912)的戏剧《到大马士革去》，德国的戏剧家布莱希特(1898-1956)等。
5、意识流：以无意识活动作为文艺的表现对象，提示不同层次的心理活动，强调人的意识的矛盾性及复杂性。在作品中，情节淡化，作者不介入，由人物直接表白自己的内心活动，不按情节而是按人物意识流程结构作品，打破了以时间为序的叙述方式，随着人物意识的流动，通过自由联想来表现主题，组织情节，不受时间限制，过去、现在、未来相互颠倒，彼此渗透，相互重叠，网状式的主体结构。代表作与作品有爱尔兰的乔依斯(1882-1941)的《尤里西斯》，法国的普鲁斯特(1871-1922)的《追忆逝水年华》，美国的福克纳的(18-1962)《喧嚣与愤怒》，英国的伍尔夫(1882-1941)的《到灯塔去》等。
6、存在主义文学：产生于30年代的法国，日渐流行于欧美。它认为世界是荒谬的，人生是痛苦的。一方面揭露资本主义世界的荒唐丑恶；另一方面表现人的不幸和毁灭的命运与孤独、绝望、恐惧的思想情绪，同时也激励人们面对现实的重压而奋起抗争。艺术上多保留传统风格，思想上开掘哲理深度。代表作家与作品有萨特(1905-1980)的《恶心》，加缪(1913-1960)的《局外人》等。
7、荒诞派戏剧：50年代兴起于法国。思想上师承存在主义“荒诞'观念，艺术上吸收超现实主义手法。以荒诞的戏剧形式表现世界和人生的荒诞性：人生的无意义、人的异化、人与世界的隔膜、人与人之间的疏远等。故意用与传统戏剧相反的手法，制造强烈的荒诞效果。以模糊的背景，象征、寓意、夸张、非逻辑的片段场面，抽象化、普遍化的人物，非理性的、无意义的语言。代表作家作品有：法国尤奈斯库(1912- )的《秃头歌女》、《椅子》，贝克特(1906- )的《等待戈多》，俄国的阿达莫夫(1908-10)的《弹子球机器》，英国的品特(1930- )，美国的阿尔比(1928- )的《动物园的故事》，法国的让 日奈(1910-1986)的《阳台》等。
8、新派：50年代兴起于法国。“怀疑的时代”的“怀疑精神”的产物。反对传统现实主义的艺术模式。认为应主要描写物的世界，应透过平常琐碎的日常生活，揭示人的潜意识活动，表现“潜在真实”。非意义化，非情节化，非人物化是新派的三个基本论点。文体革新。代表作家及作品有娜塔丽·萨洛特(1902- )的《无名氏肖像》、阿兰·罗伯－格里叶(1922- )的《橡皮》，米歇尔 布托尔(1926- )的《米兰巷》，克洛德 西蒙(1913- )的《佛兰德公路》等等。
9、黑色幽默：60年代兴起于美国。黑色－阴郁、悲观、冷酷、苦涩。认为世界是一片荒原，历史是一片混乱，个人无法改变生存现状，无法掌握自己的命运。在这种情况下，既缺乏充满自信的庄严的悲剧精神，又缺乏敢于蔑视对手的明快喜剧精神，只能是“苦恼人的笑”。黑色幽默，不仅嘲弄他人，更是自我嘲弄，喜剧手法不仅用于处理丑恶和畸形，也用来处理痛苦和不幸。代表作家及作品有：海勒(1923- )的《第二十二条军规》，冯内古特(1922- )的《第五号屠场》，巴斯(1930- 的《烟草经纪人》，品钦(1937- )的《万有引力之虹》等。
10、魔幻现实主义：拉美创作的主潮，发端于40年代，到60-70年代形成***。它根植于民族文化传统的基础上，又吸收了欧美现化主义的表现手法。“变现实为幻想而不失其真”，在现实生活的叙述与描写中，引入大量超延自然的因素，奇迹、幻觉、梦境甚至鬼魂形象经常出现于情节中，时序关系被打乱，场面常带有象征色彩，带有鲜明的民族和地域色彩。代表作家及作品有哥伦比亚的马尔克斯(1928- )的《百年孤独》，墨西哥的鲁尔弗(1918- )的《佩德罗·帕拉莫》，危地马拉的阿斯图里亚斯(1899-14)的《玉米人》、《总统先生》，古巴的卡彭铁尔(1904-1980)的《这个世界的王国》等。
未来主义
一、定义：
未来主义，又称未来派，20世纪出现最早、反叛精神最强的一个文艺流派。十年间来去匆匆，以“否定一切”为基本特征。否定国家机器、否定传统文化，主张彻底抛弃艺术遗产和传统文化，歌颂机械和都市混乱，赞美“速度美”和力量，主张打破理性的形式规范，用自由不羁的语句随心所欲地进行艺术创造。
创始人是意大利的马里内蒂，主要成就是诗歌。代表作家及作品是阿波利奈尔的《醇酒集》、马雅可夫斯基的《穿裤子的云》等。
二、发展历程
创始人：意大利诗人、戏剧家、编辑－－马里内蒂。
意大利是未来主义的发源地和中心。人数最多、声势最大、涉及面最广。首先从文学开始，继而波及戏剧、绘画、音乐、**、雕塑、舞蹈等领域。
1909-2-20，马里内蒂在法国的《费加罗报》发表《未来主义宣言》，宣告未来主义诞生。次年，他又发表《未来主义文学宣言》，进一步阐述未来主义的理论主张和文学创作原则。
在马里内蒂的发起和推动下，未来主义很快由文学扩展到艺术领域，出现了《未来主义画家宣言》、《未来主义戏剧宣言》等重要理论文献。而且，这一运动迅速由意大利扩展到欧洲其他国家，成为全欧性的文学艺术运动。法国著名诗人阿波利奈尔于1913年发表了《未来主义的反传统》，提出“立体未来主义”一说。俄国的马雅可夫斯基于1912年发表《给社会趣味一记耳光》，创立立体未来主义。
到20年代中期，逐渐销声匿迹。
三、未来主义的精神
革命性。造反有理。
未来主义认为：大规模的机器生产、科学、技术、交通和通讯的突飞猛进，使客观世界的面貌和社会生活的内容发生了根本性的变化。生活节奏的加快，使速度这个因素具有日益突出的作用。现代大都市、机器文明、速度和竞争，构成了时代的主要特征。
外界社会的变化，势必导致人们精神世界的彻底改观。传统的文学只囿于描摹外在的、死气沉沉的现实，已经僵化。唯独未来主义文学富于生命力，因为它以探索“未知”为己任，他们声称面向未来、属于未来，因此号称未来派。
按照未来主义的观点，一切新的都是好的，一切旧的都是坏的。于是他们把人类的文化遗产和现有文化都当成是绊脚石、扫荡的对象，声称要催毁一切图书馆和科学院。
在理论上，未来主义极其杂乱。它集小资产阶级的革命情绪、无主义、虚无主义之大成。既对工业和科学技术的新成就高唱赞歌，又发出一片反理性主义、盲动主义的鼓噪。
在队伍上，同样鱼龙混杂，其政治倾向、世界观、艺术观皆不同，他们从未来主义的纲领中各取所需。因此分为以意大利为代表的右派、以法国为代表的中派、以俄国为代表的左派.
四、重要作家和作品
1、菲利普·托马佐·马里内蒂(1876-1944)：
出生于埃及一个富裕的意大利家庭，父亲是著名律师，母亲是抒情诗人。马里内蒂自幼深受法国文化的影响，又曾留学巴黎，广泛接触法国现代派文学艺术，尤其是象征主义作品，深受影响。1893年回到意大利后继续学习，于1899年毕业于意大利热那亚大学法学系。 1905年创办《诗歌》杂志，发表和介绍颓废派和法国象征派诗歌，在国际文坛上产生较大影响。从1906年开始，他创立了未来主义，先后发表了许多宣言，提出一系列主张。 1913年创办未来主义的刊物《莱巴》，并去俄国旅行，宣传未来主义。1914年，他发表《未来主义与***主义》，公开与***合作。从1919年开始，他积极参加***党的活动，成为墨索里尼的帮凶。在墨索里尼上台后，被任命为科学院院士、意大利作协。1942年，他还随意大利侵略军一起入侵苏联，1944年因病逝世。
马里内蒂是无主义思想的歌者，宣布“要把意大利从教廷、王权、婚姻、议会的桎梏下解放出来”，彻底消灭一切国家机器。
马里内蒂是机器和技术的歌者，他认为机器是创造未来的原动力，机器的美比女性的微笑更富有魅力。对物质文明的崇拜。
马里内蒂是超人哲学的歌者，对“力量”、“勇敢”、“冒险”、“拳头”、“战争”，都赞美有加，在他看来，暴力、战争和科学技术一样，都是催毁旧传统、建立新未来的最有效的手段。尼哲学。
－－迎合***思想。
代表作：短剧《他们来了》。见《未来主义》第125页。前所未有的怪剧，根据马里内蒂的《未来主义戏剧宣言》，以往的戏剧都是迂腐、冗长、静止的心理分析剧，早已失去生命力。应该代之以在极端有限的时间、空间和情节里，表现“从潜意识、捉摸不定的力量、纯抽象和纯想象中发掘出来的一切，不管它们是如何违背真实、离奇古怪和反戏剧。”而这个戏剧正充分体现了未来主义的革命性。
A超短，全剧只有四句台词。没有对话和冲突。
B强调动势。
C利用了“幻象”的作用。
2、纪尧姆·阿波利奈尔(1880-1918)：
私生子，母亲是波兰贵妇人，父亲是意大利军官。他出生于罗马，随母亲在摩洛哥长大。1899年，开始定居巴黎。朋友总结说：私生子、波兰女冒险家的骨血以及在法国的外国人这三种畸形的状况不仅造成了阿波利奈尔奇特的性格和气质，而且也造成了他的艺术的独特性。中学时，他才华出众，显示出对文学的热情和天才。但经济情况使他失去了上高等学府的机会。没有文凭、没有钱，穷困潦倒，只好边工作边写诗。他当过银行里的小职员、家庭教师、小报编辑、炮兵、流浪汉，艰难的生活为成为一个急进的艺术家奠定了基础。在巴黎，结识了著名的立体派画家毕加索，成为至交。又与一些先锋派作家过往甚密。不断撰文宣传现代派诗歌和立体派绘画，接受了马里内蒂的主张。他一生不断追求爱情，为之写下了大量的情诗，其炽烈，可以和龙萨、谬塞比美，可惜总是失恋，比如1901年，去德国当家庭教师，一度疯狂爱上了英国籍的女教师，写了许多情诗。1912-1914年间，他再度失去了女友，生活在孤独之中，以十分新颖大胆的手法创作了许多诗歌，后来收入《醇酒集》。他结婚刚十个月，就去世了，年仅38岁。死后发表的《意识的图像》是又一部代表作。
阿波利奈尔的主义成就是诗歌。他的抒情诗大多用比较自由的民歌体写成，具有十分纯朴、浓厚的抒彩和自然和谐的音乐性，、忧郁、哀伤、清新，发扬了法国的情诗传统。如《蜜拉波桥》，《未来主义》P202。
阿波利奈尔在未来主义方面的主要贡献在于他对诗歌艺术的革新。比如：加强诗歌本身的节奏和顿挫来代替标点符号。写作“谈话体诗歌”，模拟杂乱的谈话，强调声音效果。写象形诗，力图把诗歌同绘画结合起来。发展马拉美的阶梯式诗歌等。他的典型的“立体诗歌”，用诗绘成图案，把诗歌与观赏艺术结合成一体。
如：被杀的和平鸽。《未来主义．超现实主义》。
3、符拉基米尔·符拉基米洛维奇·马雅可夫斯基(Mayakovsky,1893-1930) 俄国立体未来主义的代表人物、苏联早期最优秀、最有才华的革命诗人。
出生在格鲁吉亚一个低级的林务官家庭，1905年俄国第一次民主革命爆发，12岁的马雅可夫斯基参加了学校的******，“这就是革命，这就是诗，诗和革命不知怎的在我的脑子里结合起来了。”1906年父亲因病逝世后，全家移居莫斯科，马雅可夫斯基一边上中学，一边帮姐姐给手工艺店铺“作画和烙画”。同时他接近了一些布尔什维克大学生，大量阅读革命书籍，接触社会主义者，并于1908年初加入俄国社会民主工党。自此，他从事革命宣传，曾三次被捕入狱，在监狱中阅读了大量的文学作品，同时尝试写诗。1911年，他进入绘画雕刻建筑学校学习，结识了一批未来派的诗人和画家。
马雅可夫斯基的创作道路分为三个时期，第一个时期：1912-1917年，是他的未来主义时期。俄国未来主义蔑视一切旧的传统，抨击现代的象征主义、也鄙视古典诗歌，声称“要把普希金、陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰等人从现代轮船上丢下水去”，他们还宣布要把词“从词义中解放出来”，破坏语法规范，杜撰新词。鼓吹个人主义和虚无主义。为反抗而反抗、为标新而立异。
1912年，他与布尔柳克等人共同发表了《未来主义宣言》，出版了俄国未来派的第一本诗集《给社会趣味一记耳光》，用粗糙的麻袋布制作封皮，艺术上标新立异，思想倾向上无主义。
1915年，马雅可夫斯基发表了著名的长诗《穿裤子的云》，诗歌的副标题是“四个乐章组成的乐曲”，用诗人自己的话说，四个乐章即“四个呐喊”：“打倒你们的爱情”、“打倒你们的艺术”、“打倒你们的制度”、“打倒你们的宗教”。艺术方面：非诗化、幻象。原题为《第十三个使徒》，因亵渎宗教，改名，马雅可夫斯基对审查官说：“如果你们愿意，我就做个最温柔的人，不是男人，而是穿裤子的云。”所以，这题目本身也有对当局的反抗。
因为未来派与“拉普”（俄罗斯无产阶级作家协会）的排斥，加上爱情失意，1930年4月14日***，终年36岁。
《夜》，《未来主义》。
五、未来主义的艺术特征
1、竭力把文学变成现代生活的“动力学”，着力表现“运动感”，调动一切艺术手段，刻画运动中事物的形态，如《致疾驰的汽车》、《飞机》、《摩托之歌》、《飞跃的都市》。在夸大的、变形的力量中，表达出大自然的生命和事物的动态、节奏。但粗暴、扭曲的笔触，有粗俗、怪诞的特点。
2、借助“幻象”反映现代生活。潜意识、跳跃、物体的灵性、通感。运用绝对自由的类比，把握不相似的事物中的相似特征，表达主观的感受，如把矿工形容成“对大地的肠胃动手术的外科医生”。
3、更新语言。全盘否定语法规范，废除标点符号，杜撰新词，引入新词。入新词。
超现实主义
一、概念
是第一次世界大战后在法国兴起的在文艺及其他领域里对资本主义传统文化思想的反叛运动。强调表现超现实、超理性的无意识世界和梦幻世界。他们超越了现实世界的种种束缚，重直觉，认为潜意识、梦幻才是最真实的。主张无意识的写作，广泛使用“自动写作法”和“梦幻记录法”。作品怪诞、夸张、晦涩、神秘，对后来的荒诞派、黑色幽默、魔幻现实主义等均产生了影响。
从1919年布勒东和苏波合著“下意识书写”的作品《磁场》开始，到1969年让．许斯特正式宣布超现实主义团体的解散，共半个世纪的时间。
规模上，由一个只有十几人的巴黎小组，发展成为跨越欧美亚非四大洲的国际性运动。
影响上，不仅对、诗歌、戏剧方面发生作用，而且在雕塑、绘画、建筑、**方面产生重大影响，一直持续到今天。
名称的由来：阿波利奈尔在1917年发表的剧本《蒂雷西亚的***》的序言中说：“人当初企图模仿行走，所创造的车轮子却不象一条腿。这样，人就在不知不觉中创造出超现实主义。”在阿波利奈尔看来，所谓超现实主义，只应从现实中受到启发，而不必做照相似的模仿。布勒东为了纪念自己的精神导师阿波利奈尔，便在《超现实主义宣言》中提出了这个名字。
按照布勒东自己的解释：
“超现实主义：阳性名词：纯粹的精神学自发现象，主张通过这种方法，口头地、书面地或以任何其他形式表达思想的实实在在的活动。思想的照实记录，不得由理智进行任何监核，亦无任何美学或学的考虑渗入。
哲学背景：超现实主义的基础是信仰超级现实；这种现实即迄今遭到忽视的某些联想的形式。同时也是信仰梦境的无穷威力，和思想能够不以利害关系为转移的种种变幻。它趋于最终地摧毁一切其他的精神学结构，并取而代之，以解决人生的主要问题。” （《第一次超现实主义宣言》）
二、文学渊源
1、上溯到18世纪英国哥特式
超现实主义者认为：哥特式的主人公通过想象出来的事物获取了生活中的精华，并且表达了他们想要彻底摆脱人在道德、心理、乃至生理方面所受限制的愿望。他们的潜意识里显示出一种说不情所以然的力量，这力量竭力和压制它们的“超我”抗争。总之，他们用解放性的“魔鬼－－潜意识”的概念来对抗压制性的“上帝－灵修－意识”的概念。
2、也可追溯到爱伦．坡的怪诞故事：
他轻视对现实生活的反映，只追求效果和气氛，用***原则代替了真实原则。
3、还可以把法国作家萨德奉为神明：
他的一生就是一部活的哥特：反教会态度、政治上的乌托邦观点、对欲望之力量的赞颂、在***中对绝对的追求、对传统价值观念及其体现者的蔑视、作为幻想者的才能。布勒东把萨德和弗洛依德、傅利叶并称为“欲望的三个伟大的解放者”。
4、德国的浪漫主义诗人们也为他们开启了大门：
布勒东承认可以把超现实主义看作是浪漫主义的尾巴，“然而却是一根很有攫握力的尾巴”。荷尔德林、诺瓦利斯等，真实存在于梦幻、爱情和诗歌之中，想象通过梦幻和爱情才得到最自由、最广阔、最富有创造力的发展。
5、直接影响他们的是几位法国诗人：波德莱尔、兰波、（内瓦尔、洛特雷阿蒙）和阿波利奈尔。
波德莱尔：艺术家只属于他自己。神奇的事物就藏在表面看来平庸乏味的日常生活中，诗人或艺术家的任务便是通过各自的体验去发见这些神奇的事物并把它们表现出来。
兰波：强调“交感”，诗歌的暗示性，诗歌的力量不在于抒情或雄辩，而在于它所激起的想象和联想。用象征和隐喻表达内心和潜意识。“我要当一个诗人，我致力于使自己成为通灵者，这就是要通过各种感觉的错乱来把握未知的事物， 我是他人。”
内瓦尔：(1808-1855)，1855年的《奥蕾利亚或梦幻生活》，“梦幻是第二生活”。
洛特雷阿蒙：(1846-1870)，1869年写的《马尔多洛之歌》，在1918年一下抓住了三个人：布勒东、苏波、阿拉贡。下意识写作，诗人应该把精神生活而不是日常生活作为表现对象。
阿波利奈尔：行走与轮子。
三、哲学基础
黑格尔的辩证的统一观点，使生活和梦幻、现实和超现实统一起来。
柏格森的生命冲动说和意识绵延说。
弗洛依德的梦幻、直觉、潜意识理论。布勒东和阿拉贡都学过医，布还见过弗洛依德。
－－加上科学的迅猛发展，和两次世界大战之间的催化剂。见《未、超、魔》P98页。
四、发展历程
1、达达主义的准备时期(1919-1924)：
达达主义：一战期间出现的现代派文艺流派，也叫早期超现实主义。领袖是法国诗人斯特里唐．查拉。
最初是从绘画领域开始的，1913年，杜尚把一个自行车座倒置在一张凳子上。被奉为达达的先驱。《蒙娜丽莎》。
1916年，许多知识分子不愿进入“血腥的屠宰场”而避居瑞士，一位德国作家鲍尔在苏黎世组织了一个“伏尔泰小酒店”俱乐部。2月8日，罗马尼亚人查拉将一把裁纸刀***一本德法辞典，然后在刀尖所指的那页上随意用“达达”作为流派的称号，Dada，儿语，意思是“马”。用它作为文艺活动的旗号，并无任何意义，又恰恰反映了他们对世界的看法：一切都具有偶然和不可知性，也就是毫无理由、毫无意义。
查拉的宣言给达达的定义“自由：达达、达达、达达，令人抽搐的痛苦的号叫，一切对立物、矛盾、怪诞和不合逻辑的事物的交织，这便是生命”。“让每个人叫喊吧：有一件催毁性的、否定性的伟大工作要完成。清除吧，扫荡吧。”－－虚无主义、无主义。达达的精神－－破坏一切，否定一切，甚至包括达达自身。
法国：布勒东、苏波、阿拉贡号称“三剑客”，1919年3月在巴黎办了一份名为《文学》的杂志，取名文学是种反讽，其宗旨是反对一切文学传统。同年开始接触达达主义。1920年，查拉来巴黎组建了法国的达达主义集团，三人全部加入。在1922年宣布“抛弃达达”。
2、《第一次宣言》时期(1924-1929)：
1924年布勒东发表第一篇《超现实主义宣言》。以布勒东为首，阿拉贡、艾吕雅、苏波等形成声势浩大的潮流，与达达不同，他们有理论、有奋斗目标、有比较成功的作品。
同年在巴黎格勒奈尔街15号，建立了常设机构“超现实主义研究办公室”，提出以生活本身为原料，欢迎一切追求创新、和现实生活不和谐的人。
同年还创办了机关报《超现实主义革命》杂志，在上流社会眼中是“世界上最***的一份杂志”。出版了十年。
***、小册子，《一具死尸》，讽刺刚去世的法朗士：“随法朗士而去的，是人的一些奴性。让我们把埋藏诡诈、传统主义、爱国主义、机会主义、怀疑主义、现实主义和懦弱的那一天作为节日来欢庆吧。”
逐渐转向法国***，比如阿拉贡，内部分裂。
3、鼎盛时期(1929-1941)：
1929年12月，布勒东《第二次超现实主义宣言》，“纯化超现实主义”。阿拉贡，1930年阿拉贡参加苏联举行的第二届国际革命作家代表大会，结果没有捍卫超现实主义路线，导致与布勒东的决裂。
参加西班牙内战。
组织十几个国际超现实主义展览会。
大量作品问世。
被二战打断。
4、战后时期(1946-1969)：
1947年，布勒东召集巴黎举行的国际超现实?
传播学诞生于美国，美国的学者分别从不同角度探索传播理论，并提出了种类繁多的传播模式，诸如以文字、图形和数学公式等表述的各种模式。传播学家运用不同的模式来解释信息传播的机制、传播的本质，提示传播过程与传播效果，预测未来传播的形势和结构等。一般认为，传播学的奠基人有五位：
1、 Harold Dwight Lasswell， 拉斯韦尔(1902-1980) 是美国现代政治科学的创始人之一。提出了著名的传播学5w模式
2、 Kurt Lewin，卢音（1890-1947）德国犹太人。提出了信息传播中的“把关人”的概念。
3、 Carl Hovland，霍夫兰（1921-1961）耶鲁大学的实验心理学教授。把心理学实验方法引入了传播学领域，并揭示了传播效果形成的条件和复杂性。
4、 Paul F.Lazarsfeld，拉扎斯菲尔德（1901-16）奥地利籍犹太人。罗杰斯指出，拉扎斯菲尔德比其他任何人都更多的把传播学引向了经验性研究的方向。
5、 Wilbur Schramm，施拉姆（1907-1988）美国人，设立了世界上第一个传播学研究所，，主编了第一批德传播学教材。开辟了如：电视对少年儿童的影响等几个新的研究领域。他被认为是集大成者。
之所以起源于美国，是因为20世纪上半页，欧亚大陆连续遭受了两次世界大战的祸害，而美国由于其独特的地理优势，成为众多科学家的避风港。而且，美国本身由于本土未遭破坏，技术的发明与应用一直持领先地位。比如：1920年匹兹堡无线电视台的开业，1926年，全美广播公司NBC的成立等等。
从社会状况来说，美国的政治与社会生活中有着高度重视大众传媒的传统，在政治机制中大众媒介是与立法机构、机构互相制衡的力量之一，报纸曾被称为第二国会。
从学术传统来看，美国实用主义哲学盛行，学术研究特别强调解决实际问题。大量的实用信息为人们所用，方便了人们的生活、工作和社会的运行。但是也有大批的商业推销政治宣传欺骗、、暴力等文化垃圾。这些问题或是潜在问题就成了美国学术界必须面对、必须研究的课题。
以上条件，都决定了传播学起源于美国。
传播学在美国问世后，很快传到西欧和日本。英国的传播学研究从60年代开始蓬勃兴起，在方***上可分为四大学派：以麦奎尔为首的社会学派；以霍洛伦为代表的社会心理学牌；以奇斯曼和加纳姆为代表的政治经济学牌；以利兹大学电视研究中心为代表的职能学派。日本的传播学研究始于第二次世界大战以后，有两大特点：一是沿袭外国主要是美国的理论体系，并着重发展了强调受众有权直接参加传播过程的社会参与论；二是实践优先于理论。苏联自60年代起，开始重视研究传播学理论。苏联学者根据自己的研究分别提出了各自的 传播模式，较著名的有菲尔索夫传播模式和阿列克谢耶夫传播模式。
应当看到，西方传播学者在研究中存在着明显的局限性。比如，他们不适当地把传播放到人类第一等重要的地位去认识，从而排斥了人类的生产能力这一主要标志；他们把传播行为的发生和发展分别归之于人的本能和科学技术的进步，而不把他们和社会生产方式联系起来予以考察；在研究传播事业的社会控制时，又往往不能彻底揭示社会内部的深刻矛盾等等。
传播学诞生于20世纪三四十年代，作为一门新兴学科，是在借鉴三论（信息论、控制论和系统论），以及社会学、心理学、政治学等学科的理论基础上，发展起来的。发展至今，传播学研究可以划分为三大基础学派：控制论学派、经验功能学派和结构主义符号学派。控制论学派看重人机交流的理性功能设计，经验功能学派出于既定的政治和经济目的考察对大众的劝说和暗示，结构主义符号学则探索符号—认识—权力之间的相互运作。
一、经验功能学派：
把媒介看成现代民主的新工具和社会调整的决定性机制，从而成为一种鼓吹西方社会制度价值和现存事物状态的再生产的理论，被称为“管理研究”。
注重定量分析，主要用田野调查、实验室观察等方式进行研究。
以美国的研究为代表，强调传播媒介及结构只是众多单元之一。它们与社会上其它单元如政治及经济系统，各为自身的利益而联盟或抗争。传媒因应不同的社会条件及状况而发挥不同的功能。认为现代社会是多元社会，没有一个社会单元可独占所有或权力。有些时候政治系统可能占优，但有时经济作用却是最重要的。多元社会的特征是出现众多不同的利益团体，其中包括传媒。这些团体在争取自己利益之时，形成一个包容、协商及自由的社会。在多元社会里，传媒并非单单是统治者的工具，它们也有其它的功能。“媒介效果”的研究是这个学派的中心课题。
功能分析学派根据拉斯韦尔的5W模式，将传播学研究分为控制研究（who）、内容研究（what）、媒介分析（in which channel）、受众研究（to whom）和效果研究（with what effect）五个领域，其中，又以效果研究为重中之重。
1、控制研究：
（1）把关人研究
（2）施拉姆等人《报刊的四种理论》，大力宣扬“报刊的社会责任理论”。
2、内容研究：易读性测量
3、媒介分析：
（1）媒介类型分析
（2）
4、受众研究
5、效果研究：
（1）20世纪20年代-30年代，魔弹论，又称皮射论，强调传播（宣传）的绝对效果，受众就像应声而倒的靶子。
（2）20世纪40-50年代，有限效果论，
（3）20世纪60年代之后，适度效果论和强效果论。
二、结构主义-符号学派：
结构主义符号学派，一般被称为批判学派，是20世纪六七十年代以后在欧洲兴起的传播学流派，旨在对现存的资本主义社会作出反省及批判。批判学派主要由法兰克福学派、文化研究学派、政治经济学派和文化帝国主义研究组成。批判学派的关注点是资本主义社会里讯息的生产、分销及消费过程，研究重点是传播如何配合资本主义的延续、再生及扩大。批判学者关注的不仅是传媒的运作，更重要的是它们对生产力、生产关系、社会阶级及霸权文化 (Hegemonic Culture) 等的影响。这一派认为现时的社会是阶级社会，任何传播研究不能离开阶级分析。如我国学者陈卫星所说，批判学派的西方学者最严肃地批评资本主义的巿场逻辑和霸权主义的强权政治，揭露发达国家与发展中国家之间的传播不平等现象。
（一）法兰克福学派
法兰克福学派关注国家主义和资本势力语境中的媒介权力问题，揭露大众传播媒介及其所制造的“文化工业”是如何作为帮凶为资本主义国家意识形态服务的本质。按照理查德·约翰生的说法：法兰克福学派注重“对大众传媒的政治经济学和文化病理学的宏大批判”。
法兰克福学派通过发现“文化工业”，关注文化领域的异化现象，认识到“大众文化”不过是一个奴役人、压迫人、束缚人的东西，是一种精神的枷锁和文化的。文化工业是打着文化标签的工业，是以市场化为导向、以工业化为模式、以赢利化为目的的工业，而不是为生命赋予意义、为精神提供家园的文化。在发达的资本主义社会里，这种文化工业扮演了高度控制性的角色，成为束缚人的精神桎梏。
代表人物：
1、霍克海默和阿多诺在《启蒙辩证法》一书中揭示统治阶级利用大众传播媒介压迫、愚弄民众的真相，无情地鞭挞作为虚意识形态帮凶的大众传媒，实际上是对统治阶级滥用媒介权力的批判。
2、马尔库塞指出，资本主义社会文化通过大众传媒的传播而导致了一种单向度文化的产生，这种媒介文化象巫术一样被硬塞进人们的头脑中，造成的却是民众精神的压抑。
3、哈贝马斯把大众传播媒介看作为一种公共领域，但是这个理应发挥公共性功能的领域却被国家主义和资本势力所盘踞，于是，大众传媒具有了双重身份，既是国家意识形态工具，又是文化产业，其造成的只能是公共领域的结构转型和公共性的瓦解。
（二）文化研究学派
文化研究学派兴起于20世纪六七十年代，克服了法兰克福学派的文化悲观主义倾向，其视野中的媒介权力，则变成了一种意义和***的经济学，关注的是媒介文本意义产生的要素及其受众对媒介文本的能动解读能力。
代表人物：
1、雷蒙德·威廉斯在《文化与社会》（1961），他指出了文化的双重含义：一是作为生活方式的文化；二是作为批判标准的文化，即人类最优秀的思想和艺术经典。显然，是前一种定义使媒介文化研究成为可能。
威廉斯在《漫长的革命》（1965）中指出，英国工业革命以来发生在经济、政治、文化三领域的彼此联系的变化进程的基本矛盾，是资本主义解放出来的生产力和人类的交流本性之间的矛盾。劳资关系的再生产阻碍了民众学习和创造文化的机会。而在威廉斯看来，解放文化的主要力量——工人阶级，已经被资本主义制度所容纳了。资本主义的主导价值观，是竭力提倡一种肤浅的虚的通俗文化。通俗文化要么把严肃艺术边缘化，要么就使之成为仅仅属于上层阶级的精英文化。
在1965年的《传播学》一书中，提出要对社会的传播体制进行改革，为言论的自由、开放、真实创造条件。为此，威廉斯简要概括了4种传播体制：
（1）专制式体制简单地传达统治集团的各种指令；
（2）家长式体制意在保护和，而不是为了维护统治；
（3）商业式体制提供了相当程度的自由，但混淆了对民主的需求和对商品的需求，并排斥了不能快速销售的文化商品。
（4）威廉斯理想中的民主模式要求大众传播媒介摆脱商业式体制和家长式体制，只有从和市场中分离出来的大众传播媒介才能为文化做出贡献。
威廉斯的后期作品提出了文化唯物主义的理论，改写了传统马克思主义中经济基础和上层建筑的关系。威廉斯拒绝把上层建筑看作是经济基础的反映，从而转向了葛兰西的“霸权”（hegemony）理论。在《马克思主义和文学》一书中，威廉斯把霸权定义为统治阶级制造“共识”的连续文化过程，是3种文化过程的结合体：传统、体制（教育和大众传播等）、各种对抗形态。其中，各种对抗形态虽然表现为具有对抗性，但却再次肯定了占统治地位的思想。威廉斯将他的文化唯物主义运用于电视的分析。电视之所以占据了文化生活的中心，是因为私人资本的利益支配了传播技术的发展。电视成为消遣的途径，而不是批判的论坛。因此，在威廉斯看来，离开了决定电视发展的社会物质关系而单独研究传播“效果”的“科学”探索是注定要失败的！
2、霍尔在阿尔杜塞的意识形态理论的基础上，指出：大众传媒是当代资本主义的主要意识形态机器。媒介是一个“场”，里面存在着差异和斗争，是统治阶级为获得意识形态霸权的努力与被统治阶级对霸权的抵抗共同组成的。进一步地，霍尔提出了编码/解码的三种方式：
（1）以霸权为主导的解码，受众（解码者）以编码者预设的意义来解读讯息；
（2）协商式的解读，解码者和讯息编码进行微妙的讨价还价；
（3）对抗式的解读，与文本（编码者）的愿望格格不入。
3、戴维·莫利对电视观众的研究；
（1）对霍尔的编码/解码理论的质疑：首先，与其说存在着主导性解码，不如说信息内容受制于编码者有意识的意图。第二，与其说存在着三种彼此不连续的解码模式，不如说存在着一条连续的意义的“输送带”。第三，如果文本和受众没有产生共鸣，其意义就会被忽视。最后，单一性、封闭性的各种叙事文本的主导意义容易被觉察，肥皂剧等开放性文本可能产生抵抗主导意义的阐释。
（2）对性别化的家庭收视模式的研究，对家庭（私人领域）的不平等关系与受众的解码策略的关系进行了研究。
4、费斯克更是把大众对媒介权力的***行为揭示得淋漓尽致，甚至提出了民众进行微观政治实践的潜能。在费斯克看来，社会权力和符号权力是相对独立存在的，民众虽然对社会权力束手无策，但是民众可以充分利用符号权力，通过对抗性的解码实践颠覆统治阶级的文化领导权，进而达到“人的全面和自由发展”，这种曲折达到目标的方式无论如何是具有进步意义的。
费斯克在1987年《电视文化》一书中提出电视文本是开放的，是“生产者性文本”（the producerly text）的观念。生产性文本和生产性受众犹如一枚货币的两面，两者相辅相成，缺一不可。
受众是意义的生产者，受众能够根据自己的社会经验重新解读文本，生产出自己的文化。受众的阅读行为是“在已有的文化知识与文本之间建立联系”。 受众的从属地位意味着他们不能创造大众文化的，但他们确实从那些中创造了他们的文化。在费氏看来，受众面临着双重压迫，一方面是来自自上而下的同质力量，比如传播者的意愿、意识形态的控制等等，另一方面是自下而上的多样化力量。
（三）政治经济学派
政治经济学派从经典马克思主义的立场出发，强调社会结构及生产力对传播活动的影响，从媒体的所有权和控制权入手分析，认为大众传媒是一种特殊的资本主义生产部门，统治阶级获取了对知识、信息和社会形象传播的控制权，因此他们要通过媒体来保障利益和带来这种利益的社会制度。他们的研究视角又可以划分为自由主义、马克思主义和制度经济学三大类型。
1、G·默多克(G.Murdock)
2、P·戈尔丁(P.Golding)
3、J·哈洛伦(J.Halloran)
4、英国“格拉斯哥大学媒介小组”
格拉斯哥大学媒介小组在10年代和80年代初对电视新闻中的偏见问题所进行的了研究。得出结论：电视被中产阶级出身的媒介工作人员把持，所以重演着中产阶级的意识形态。
小组认为，15年前22个星期的产业电视新闻在3方面存在着偏见：（1）***报道和实际***的情况不一致，汽车工人的***报道得就比煤矿工人的***多；（2）***从来就得不到正确的解释，工人永远是错的；（3）工人阶级的意见被排斥在大众传媒之外。而1982年福克兰群岛战争的报道集中于士兵妻子的感受，抑制了反对国家政策的意见。
（四）文化帝国主义：
文化帝国主义(或曰媒介帝国主义)，从国际传播与全球传播的视野上，探究西方(特别是美国)传媒运作及其产品对世界格局和人类命运的影响。随着全球化的升温，这方面的问题越来越受到关注。比如，E·卡茨(E.Katz)等人对美国电视连续剧《豪门恩怨》(Dallas)的研究，A·多尔夫曼(A.Dorfman)与A·马特拉特(A.Matterlart)对美国动画片唐老鸭的解读，都是这类研究的范例。至于英国Nottingham Trent大学的J·汤林森以此为题所做的博士论文《文化帝国主义》(1991年)，虽然是操持经验学派的立场而辩驳文化帝国主义的立论，但由于其资料的翔实和论述的细密而不失为可资参考的力作。
1、美国加州大学圣迭戈分校的H·席勒教授(H.I.Schiller)。席勒自60年代末在经验学派的大本营异军突起以来，一直被视为批判学派的巨擘，他对美国传媒的揭露与批判向以犀利无情著称。
（1）1969年出版的《大众传播与美国帝国》(Mass Communication and American Empire)：本书对美国大众传播的结构、政策及其在政治经济方面发挥的重要作用进行了批判性的论述，堪称第一份全面而细致的研究。在这部书里，席勒以阿明、华勒斯坦、弗兰克(其最新著作《白银资本》是一部发聋振聩、不可多得的批判性佳作)等人的“依附理论”为据，着重探讨了他所说的“军界—企业界联合体“(military?industrial complex)，分析了由、军界和民间企业一同构成的这个盘根错节的利益共同体，如何促成美国大众传播势力的凌驾全球，又如何导致其他国家尤其是发展中国家文化***的丧失。
（2）此后，他的几部著作如《思想管理者》(13)、《传播与文化支配》(16)等，基本上都延续这一思路，围绕甚嚣尘上的“信息的自由流通”和愈演愈烈的世界传播不平衡格局而展开论争，其不屈不挠的身影和充满热情与理想的精神，在北美的主流学术界恰似那位与风车搏斗的英勇骑士唐吉诃德。正是在《传播与文化支配》一书中，席勒第一次提出并阐释了“文化帝国主义”这个概念：文化帝国主义是许多过程的总和。经过这些过程，某个社会被吸纳进入现代世界体系之内，而该社会的主控阶层被吸引、胁迫、强制，有时候是被贿赂了，以至于他们塑造出的社会机构制度符应于，甚至是促进了世界体系之中位居核心位置而且占据支配地位之国家的种种价值观与结构。
（3）20世纪80年代之后，随着各种新传播技术的发展，特别是多媒体、互联网、信息高速公路的兴起，席勒又将批判的矛头指向各种天花乱坠的时髦理论包括全球化。因为，这些理论无不宣称，新传播技术将为全球人类带来更民主、更多元的文化。而席勒一针见血地指出，在互联网迅速扩张之时，由跨国公司和市场逻辑所支配的权力关系不仅丝毫没有改变，而且进一步加剧了原已极不合理的世界政治、经济与文化秩序，包括信息与传播秩序，如山似海的网络信息里充斥了西方的各种话语，如消费主义的意识形态。
（五）符号学派
从研究传播符号来审视传播。
1、阿尔都塞（Louis Althusser，1918－1990）认为，概念、词句在不断的***、重组过程中贯穿着意识形态（这里指人们有意无意同接受的规范、传统和对社会关系的认识）。媒介是意识形态国家机器之一，促使人们以可以接受的方式自然地思考和行动，使话语的统治权力合法化。
2、法国结构主义思想家巴尔特（Roland Barthes，1915－1980）以对符号的研究，体现了这种泛意识形态的观点。他以报刊上的照片为例，诸如一位穿着法国军服的黑人士兵在向法国国旗敬礼、一位法国将军向独臂的塞内加尔人授勋、一位修女将杯子递给卧床不起的***人、一位白人校长给一群神情专注的黑人小孩上课，等等，都明显地带有意识形态。他称被符号固定了的内涵为“神话”，而符号学就是要“去神话”，揭示符号的实质意义。
3、文化的宏观表现形式也可以理解为广义的符号。法国学者福柯（Michel Foucalt，1926－）在一系列文化符号学著作中表达了这样的观点：任何权力的行使，都离不开知识的提取、占有、分配与保留。通过知识的制造和传播，获得了行使权力的权利。因而权力是具有说服效力的，人类科学产生出的知识和真理，在某种意义上是与权力联系在一起的。这里的“权力”是指广义的支配力和控制力。传播中体现的权力与日常生活共存。传播的话语规则体现了话语的社会结构，表明谁可以讲话，可以讲多少，可以讲什么，以及在什么场合讲。只要我们想想人们对于电视“上镜”的向往，对于影像中明星的渴望，就可以理解为什么说“传播”是“权力认可的仪式”了。
4、荷兰符号学家梵·迪克（Teun van Dijk,1943-），对“新闻”这种传媒上最常见的信息进行了文本分析和语境分析，试图说明新闻的深层“意识形态”成份。新闻话语的多层级结构特征，决定了受众一般只能得出既定结构所提供的解释框架，其他的解释框架，会被使用到反面的解释中。他指出：记者在以职业的新闻价值标准制作新闻时，实际上不断***着社会的话语，无形中将与事实相关的政治、经济和意识形态等方面的价值观内涵其中了。 “我们的新闻、新闻制作和报纸已深深地被他们为有效地以一套固定程式收集每天新闻而编织的那张网所束缚住了。”
但是，批判学派固有的“只破不立”的立场，使得传播学批判研究流派更像是一种社会思潮，一剂清新剂。
三、控制学派
技术控制论学派的理论中，控制论思想起着核心作用。控制论重视的是原因对结果的决定作用。技术控制学派关注媒介本身及媒介形态变化如何影响人和社会的发展。
1、维纳：控制论
维纳写道：“只能通过消息的研究和社会传播设备的研究来理解社会。”[6]他把传播看作是社会的神经系统，一种结果的原因。从一个人到一个社会都是一种系统，系统的存在和维系，在于信息的流动。他用“反馈”的概念说明信息流动的特点，即通过不断的信息“接受－反馈－接受”调整自身，保持人或社会的存在与发展。如果一个系统与其外在环境不能或很少发生交换关系，这个系统就可能处在内部混乱、解体的境地。因而，开放的系统肯定有积极的信息交换，不断注入原来没有储备的信息。他的这个观点补充了申农传播模式所缺少的“反馈”这一环节。他用了德国物理学家克劳修斯（Rudolph Clausius）研究热力学时提出的“熵”的概念。熵，表现为自然的冗余、信息的丢失、噪音、误差或失真。只有通过信息的交流，获得负熵，消除无序，才能够克服熵的破坏趋势。因而，熵是对一个系统的信息组织水平的度量标准。
控制论的另一个概念是“系统平衡”。如果一个系统由于环境变化而导致正常状态的严重偏离，那么它就需要信息的充分交流。对一个社会而言，社会反馈是社会控制的要义。倾向于稳定的社会其实正是信息交流丰富的社会。这里的一个关键问题是，传播者要对反馈做出积极的反应和调整，任何管理程序都包括这种不断的反映和调整。“有效的生活，是和完全充分的信息在一起生活。”马特拉在描述控制论对信息的认识时写道：“信息必须能够流通。信息社会只有在信息交换无障碍的情况下才能存在。这个定义与禁止或保密、接近信息的不平等，或把它变成商品，都是不相容的。”
2、申农：信息论
1949年，申农（Claude Shannon，1916－2001）在他的论文《通讯的数学理论》中，论证当时美国正在试验的计算机原理。这篇论文被视为信息论的奠基之作。他从通信的角度定义传播，写道：“通讯的基本问题是通信的一端精确地或近似地复现另一端所挑选的消息。”通信的数学理论对于从精确科学向传播学领域的模式转型发挥了重要作用。他从通信的角度定义了“信息”的概念：信息就是能够用来消除或减少不确定性的东西。他为此提出一个机器对机器或人－机－人通信的传播模式，即著名的从信源到信宿的“五W＋噪音传播模式”。
3、系统论最早是由奥地利生物学家贝塔朗菲（Ludwig von Bertalangffy，1901－12）提出的。正是系统论给予了控制论和信息论以整体大于各孤立部分之和的思想，把研究对象视为有动态反应的整体。找寻一种从整体上的理解，比仅仅从物理或智力现象上简单分解更重要。在政治传播、国际传播研究中，系统论思想发挥了显著的整合传播现象的作用。上个世纪70年代中期，索勒普尔（Ithiel de Sola Pool）通过分析有线电视技术对组织社会政治生活的影响，进一步发展了系统理论
4、加拿大学者英尼斯（Harold Innis，1894－1952）。他毕业于美国芝加哥大学，帕克曾是他的老师。他在1950、1951年出版的两本著作《帝国与传播》、《传播的偏向》，用经济史和文明史的角度，从纵向的历史谈到横向的现实，反复论证了一个基本观点：一种新的媒介（包括广义的语言、文字媒介）的长处，将导致一种新的文明的产生。[10]他把传播技术视为政治和经济进步的基础。第一次从传播媒介技术形态的角度研究传播现象。
5、麦克卢汉学派
加拿大学者麦克卢汉在二十世纪六十年代风靡欧美，他的主要学术贡献有三点：第一，提出了传播中最本质的事情是媒介自身；第二，把技术决定论的思想运用到社会的文化分析上；第三，有一种美国式人道主义标记的乐观主义，这主要是“地球村”的概念。
6、美国学者梅罗维茨（Joshua Meyrowitz）1985年的著作《消失的地域》，通过研究电视这种媒介形态，论证了媒介本身如何成为一种环境。例如在电视新闻中“现场”看到刺杀总统的画面、在节目中看到“现场”访的某一名人，从而改变了每个人的“亲身参与”对于经历社会的重要程度，人们下意识地受到传媒所建构的情境的影响。他写道：“电子媒介将许多不同类型的人带到相同的‘地方’，于是许多从前不同的社会角色特点变得模糊了。由此可见电子媒介最根本的不是通过内容来影响我们，而是通过改变社会生活的‘场景地理’来产生影响。”对于公众来说，了解世界上发生的事情或向往的名人，自己处在什么地点已经不重要了。
7、被称为“媒介哲学家”的美国学者利文森（Paul Levinson），在他19年出版的著作《软边缘》中，多少使传播技术决定论的观点走向折中。他认为：“人类发明的所有信息技术，没有任何一种技术能够和我们人类基本要素的语言中心相提并论，除非它是对语言的超越和通过某种方式所进行的替代。但是，这些技术还是在有限的层次上对我们的生存产生了深远的影响。”
“
1.梁山风景区攻略路线图
水泊梁山是水浒传故事的发源地。因为著名的经典《水浒传》而享誉海内外。水泊梁山风景区是以人文沧桑和景观遗迹为依托，以水浒文化为主要内容的著名景点。1985年，它首次被山东省人民宣布为省级风景名胜区美国。2001年被省列入《山东省“十五”旅游发展规划》，被确定为我省八大旅游区中的水浒旅游线核心景区。2002年被国家旅游局评定为国家AAA级旅游区，成为人们旅游的理想去处。梁山，古称梁山，《山东通志》云：汉文帝的次子梁孝王曾在此打猎，死后葬于此山脚下，故改名为梁山。它历史悠久，古今文明。夏商时期就有先民打鱼，繁衍生息。这里是汉代场，梁孝王曾在此。在隋唐时期，它是一个著名的佛教胜地。武则天东征时曾两次造访梁山莲台寺。五代以后，黄河多次决口，水涌入山下，形成八百里的水潭。北宋宣和年间，宋江结交天下豪杰。凭借水泊的天险，他集众山，捍卫百姓的善举，名震天下。元朝中期，黄河南移，梁山泊日渐干涸。成、明、清三代文人辈出，水浒文化享誉世界。今天，凉山位于中国山东省西南部。西临汹涌的黄河，东临古老的京杭运河，北靠八百里水乡遗迹东平湖。山川交错，湖泊河流相连，港口纵横交错，气势磅礴。梁山由四个主峰和七个分支组成。四大主峰包括虎头峰、山浩峰、雪山峰和青龙山。主峰海拔1.9米。山虽不高，却在大平原上拔地而起，显得格外雄浑粗犷。山虽不大，但峰峦起伏，形态各异，景色丰富。凉山北坡平缓，风景秀丽，南坡陡峭。危险是严峻的，东西两侧有许多沟壑。对深海自然也不乏兴趣。山顶开阔平坦，略有起伏，柏荫幽静明亮。历经800多年的历史沧桑，群峰间英雄的痕迹依然历历在目。松江斋、忠义堂、段锦亭、黑风亭、石碣亭等建筑，华容射雁、双雄贞观、雪夜林冲上梁山等雕像，以及范曾老师《水泊梁山记》、石刀石、武术训练场、松江马道等数十处遗迹和遗址，无不引起游人挥之不去的思绪。凉山北麓旁的悬崖上有许多摩崖石刻，集中了当代书法家的最佳作品，如舒潼s水泊梁山，费新我s莽山还有范曾s水泊梁山成为上梁山的一道重要景观。在它的右边，有一个鲁和的石雕，叫做双雄镇通行证守卫入口的。北线新开通的旅游上坡线路，建设了第一关、第二关等景点。爬上有108位将军含义的108级台阶，尽头是一座名为破金阁，表示《易经》；两人同心，其利断金。当年，林冲为了收晁盖、吴用等七勇士上山，加入了心胸狭隘的白衣秀士王伦。宋马江道是起义军运送粮草、通知村寨、防御进攻的主要道路。传说梁山村没有这条路。宋江上山后，一心要修一条贯穿前后村落的路。宋江跑了749天也没#03
传说在黑风口曾经有一个很大的石洞，里面住着一条黑色的大蟒蛇，有水桶那么粗，桅杆那么长。通常，当它从洞里出来时，风很大，飞沙走石。我不不知道有多少樵夫猎人杀了它的嘴，所以人们说有三英尺的海浪没有风，风吹掉了它的头。后来梁山好汉在梁山扎营，宋黑旋风李悝jy镇守此地。虽然这条黑蟒没有不敢伤害任何人，黑出口依然风雨飘摇，成为守卫据点的危险屏障。现在它有一个李悝jy的雕像守卫据点。松江大寨位于主峰虎头峰上，设计精巧，凝聚力强。这是叛军首领居住的军事据点。据点的中心是忠义堂，是叛军首领商议军情、调动兵力、安排座位的地方。有宋江、卢俊义、吴用三位领袖的雕像，墙壁上镶嵌着反映水浒故事的三彩壁画《水泊英雄聚义图》。东厢房和西厢房有36天。忠义堂和三十六层摩天大楼证实了宋江等三十六人过河，数万忠臣敢斩其头以及《宋史》年水浒传的描写，从而引起人们的无限遐想。忠义堂西侧有宋江井和石碣亭，石碣亭供奉一块石碑。据说是水泊英雄聚义时从地下挖掘出来的，上面有108个星座，给梁山增添了许多神秘的传说。左、右军事村以pin形状。左军村雪山上的左宅里有戚颖的雕像，如武术训练场、点将台、武术观摩场、比武场、左宅等。在有军村的山浩山上，有一个敛财平台，杨志石刀、滚木滚石关、碉堡关等。当年，梁山好汉称金银，穿奇怪的丝绸织锦，以诚相待。在山东南麓有一个远近闻名的十里杏村。每年春暖三月，十里杏花盛开，争奇斗艳。传说是《水浒》年王林卖酒的地方。有一个八角形玻璃井杏花村有清澈的泉水和甜美的甘露。据说当年王林就是用这甘甜清澈的井水酿造杏花酒十里飘香。守卫黑风口的李悝jy被酒香所诱惑，经常光顾王林酒店痛饮一番，由此产生了李悝jy负荆请罪的故事。一天，当李悝jy到达王林酒店，他看到王林遍体鳞伤。当他看到jy哭了，两个人自称是梁山的领导者，宋江和陆。吃饱喝足之后，他们抢走了我如花似玉的女儿。黑旋风听了，气得牙都咬碎了，手里拿着两把大斧，冲进忠义堂，砍倒杏黄旗，要杀宋江和陆。幸好。还有莲花台石佛、问经堂、法兴寺、禅师朱熹的陵墓和其他景点。可谓文物古迹荟萃，据说有八大景点。凉山周边人文景观和自然景观互补。玉林境内有洞穴幽深的凤凰山，附近有奇谷怪石的龟山，北部有季良、马宝泉寺、月岩寺，东北部有水产丰富的风景区东平湖。凉山与周边景区自然形成了以水泊凉山为主体的理想旅游群。凉山是武术的故乡，被列为中国武术四大流派的发源地之一。这里有很多武校，武术学校。打羊是水泊凉山由来已久的民俗。水泊的凉山被称为家家种柳树，家家养羊。村民买了公绵羊，各自去田里打胜负。斗鸡表演也被挖掘整理出来。两只鸡相遇，啄了一只
随着旅游宾馆、饭店、旅行社等服务设施的完善，游客接待能力的不断提高，梁山景区已经与泰山、曲阜等国家级旅游区融为一体。凉山怀旧作为登泰山、曲阜游圣、晋安观泉、曹州赏花的重要环节，区位优势明显。经过20年的建设和经营，昔日万紫市藏虎豹，廖二娃聚龙已初步显现，梁山景区正以全新的姿态欢迎世界各地的朋友来梁山游玩，去水浒故地寻义，做好汉室。在忠义堂虎头峰松江寨上，松柏丛中，有一座古朴宏伟的建筑——忠义堂。忠义堂，原名聚义堂，是梁山好汉商议军情、调兵遣将、安排座位的地方。陀天王晁盖在曾头城被箭射死后，宋江将此聚义堂改名为忠义堂，成为梁山好汉的象征。在忠义堂里，有古老典雅的工笔重彩山水画，画在正厅的绢网上。屏风前有宋江、卢俊义、吴用三位领袖的雕像，表情各异，人物栩栩如生。两边是桌椅，酒坛，大碗等。排满了英雄。北、西墙有117平方米《梁山泊英雄聚义图》大型陶器壁画，画面瑰丽宽广，气象非凡，色彩古朴典雅。在忠义堂前的东、西厢房，按照一百零八座的顺序，塑造了三十六颗最高的星星。忠义堂是水浒村的主体建筑，堂内有雁阵和天书阁。传说这个平台曾经是领导们翻阅天书，观察天象，观察村庄情况的地方。后来，它被命名为雁阵因为小李广和华容道在这里打野鹅。在横跨金阁山的梁山群峰中，有一座亭子叫破金阁。以《易经》作为两人同心，其利断金。林冲在一个雪夜上梁山，朱贵介绍林冲，扶着一只小船过了滩，看岸边两岸大树合抱，半山是一座断金的亭子。四道水帘交织，四周花压朱红镧。成千上万朵荷花洒绿水，成千上万片荷叶环绕汤芳。屋檐、、树荫和柳荫，锁着窗户，发出轻轻的声音。江山之景，亭台楼阁，群英会来。后来林冲加入了那朝盖、吴用、阮三雄等七勇士。在此期间，他接管了心胸狭窄、嫉贤妒能的白衣秀士王伦，并让晁盖成为《水浒传》的主人。它是破金阁上招了多少破金人；在***大厅前举行几次会议。今天，破金阁在一个有180级石阶的悬崖上。三面深谷溪流环绕，木石结构，粗犷雄浑，亭内石桌石凳，古朴庄重。牌匾破金阁由著名书画家范曾题写。其文笔落落大方，与亭台楼阁融为一体，为梁山增添了无限魅力。身处亭子，靠栏杆远眺，让人浮想联翩。黑凤阁黑凤阁位于水泊梁山风景区，骑三座山到一个很高的地方。据说这个亭子是李悝jy和其他***喝酒庆祝他们的成就和观察敌人情况的地方。每到闲暇之时，领导们都会去杏花村的王林酒店，在黑风阁里摆酒招待兄弟们。黑风口是通往大寨的咽喉要道，地理位置险要，气候恶劣，素有三尺无风，一阵风吹掉你的头。黑冯婷位于黑风口北端，北面以雪山、小黄山为屏，右军村、浩沙
据清咸丰二年(公元1852年)《重修莲台寺碑记》年的记载，联泰寺始建于唐代，后几经重修。莲台附近，山青石美，水绿花香。门朝南，门外的小路是石头砌成的，蜿蜒而上。从山门入寺，有两个大殿，规模不是很大，位置也很雅致，参天古柏，青石撑地。寺庙的门柱和对联云：入夜钟稀，草松，鹤为烟月帘；傍晚开佛寺，山外剩水，半卧三亩雨花。大殿东西各有三个院落。东为标，石庭隐；为了从西引，朝廷开阔宽敞，很有意思。从角门石径向北，陡峭的悬崖超过89英尺高和宽。石刻佛像，如青铜色，扣声。当你坐在莲花盆里，那是因为石头。在另一个院子里，有一个两层石洞里面雕刻着小佛像。莲台前，八仙大桥建成。桥旁有两棵柏树，名仙桥双柏。石壁上刻有许多铭文李统勋，赵军，2002年3月(公元1055年)的标题，上面写着：当你来到翠岭，它春天的黄昏，莺舌如泉涌，楚与虞相恋，奇花异木围金田(根据《旧唐书》)。在石甘泉杏花村，有一个八角形玻璃井带着清澈的泉水和甜美的甘露。井口是八角形的，是用大的方形石块砌成的。井的墙是用上釉的方砖砌成的，井有10多英尺深。055-79000被称为石井甘泉并被列为凉山五景之一。全法兴寺南侧，云根凿，源深泉中。味道如甘露，有很多圣歌。有一首诗说，送之水，源分碧海波。心过彼岸，仙液入恒河。传说王林用这甘甜清澈的井水和芳香的杏花酿造杏花酒十英里的香味，李悝jy，谁守卫黑风出口，被酒的香味所诱惑。禅师朱熹墓碑墓碑建于明代嘉靖二十四年(由三层巨石雕刻而成)。西竺禅师坐在莲花上，他的形状是古拙和生动的。前塔是明朝嘉靖四十四年的墓碑。碑文记载，西朱山东县人，后入嵩山少林寺出家。后来凉山法兴寺为主持，招贤纳士，教拳。他的***遍布苻坚、月岩、佛光、觉远等梁山寺院。)之后，我去了泰山著名的灵岩寺，游览了柏寒的名胜。在路上，我听说日本侵略者在沿海抢劫和焚烧。我立即回到法兴寺，与少林寺、梁山寺的僧人联手，带领3000名僧兵组成抗日义勇军到胶东，打败了日本侵略者，立下战功。纪念禅师朱熹他的爱国功绩，佛教***和梁山百姓捐资修建了他的墓塔，立了一块墓碑记录他的生平和功绩。爬山在桂良山的西北部，有一座独特的桂良山，那是当年山寨御敌的屏障。相传宋朝宣和年间，东海有一只甲鱼。当他听说梁山好汉，水泊杀了贪官，惩治了贪官，干得轰轰烈烈，所以他想看看到底是怎么回事。啊，我我已经在东海练习了很多年，而且我已经学会了。我从未见过如此美丽的景色。海龟被800英里长水道的壮丽景观陶醉了。我陷入了沉思，突然我听到远处鼓声隆隆，杀声震天，乌龟凸轮
走近洞的中间入口，眼前豁然一亮，洞内平坦宽敞，像一座宏伟的宫殿大厅，可容纳上千人。大厅的墙壁被奇怪的岩石和磷填满，洞口通向山的西边。每天傍晚，夕阳的余晖透过洞穴的西入口照射进来，洞穴立刻染上了金**，使洞穴更加神奇迷人。在大洞的北边，有一个斜窄的窄洞，只见里面有轻雾，冷气袭人，水声滴答，滴答是时不时散发出来的。凤凰山当年是梁山寨的一道屏障大门，而这个曲折的山洞也曾是起义军巧妙对付官兵的天然屏障。传说当梁山好汉举起为善服务，杀富济贫，高俅多次指挥官兵镇压。被水浒英雄弄得人仰马翻，盔甲尽失，伤亡惨重。高俅也差点丢了性命，无奈生了一场大病。他的一个弟弟，对武艺高度自信，又通晓兵法，总想表现一下，于是请求攻打梁山，扬言要取宋江为他的哥哥报仇死亡。高秋很担心，因为他不能找不到攻打梁山的统帅。当他听说他想活下去的时候，真的是喜出望外。他立即派出五万精兵前往高峰。这五万士兵的高封率乘战船赶到梁山脚下，在水面上一帆风顺。他们没有师遇义军抵抗，以为梁山毫无准备，遂下令攻打大寨。没想到据点攻不下，凤凰山洞里却钻出无数魔兵，切断官兵退路，包围官军。所有梁山好汉都是平等的，都是喊爹喊娘把官兵打死的。高峰见他出了事，就想逃跑。他看到刘唐这个红发鬼手里拿着一把鬼头刀。几个回合后，他砍断了高峰他低下头，把头垂在洞口。从此官兵再也不敢涉足梁山。这四个洞穴的面积之大，在中国北方并不多见，是避暑、观光、的理想场所。
2.梁山游览路线图
行车路线：全程约3.8公里。起点：梁山县。1.从起点向西北，沿人民中路行驶310米，经过右边的百货大楼，左转进入水泊中路。2.沿水泊中路行驶1.3公里，左转进入迎宾路。3.沿着迎宾路行驶40米，右转进入水泊南路。4.沿水泊南路行驶430米，左转进入月山南路。5.
3.梁山风景区导览图
德州高速梁山有个出口。
梁山县位于山东省西南部，泰山东的安、济宁、菏泽，河南的濮阳。梁山县是经典《寿张县志》故事的发源地，中国第一武术之乡，中国专用汽车生产基地。2013年地区生产总值216.61亿元。
水泊有梁山风景区，可以去看看。
4.梁山风景区攻略路线图最新
小梁山，浙江著名景点，不是山，是百瀑。
巴巴是浙江省南部大坪镇近年来开发的自然生态景点。梁毒，瀑布，两千米高的瀑布，绝壁。虽然它的名字叫遵义湾，它最美的景色不是一座山峰，而是一系列瀑布，包括遵义湾瀑布和浙江最大的瀑布在内的100多个瀑布。
崇山瀑布区位于安吉县东南部，平山村深山峡谷，距县城18公里，是一个自然旅游区。距亚洲最大的水电站平原水电站仅一公里。景区占地30多平方公里，包含一系列怪石、竹林、瀑布、飞瀑和数不清的峡谷。
这是一个好地方一个和平的地方。19世纪中期，太平间之王李愫生谈到了一个《毛子的漫长战争。他在永善县的白龙潭地形和危险的瀑布作了防御。大多数悬崖都被很好的保护着，也许每人10，。随着时间的推移，峻青和什卡普沙山都变得错误而平静。五年零五个月过去了，虽然最后一战他们输了，但是你们在太平军的宣誓旗为中国的历史增添了不少财富。_山被命名为莉莲向勇敢无畏的和平将军致敬。我们现在看到的山丘都是由洞穴和光组成的。
5.梁山风景区怎么走
行车路线：全程约3.8公里。起点：梁山县。1.从起点向西北，沿人民中路行驶310米，经过右边的百货大楼，左转进入水泊中路。2.沿水泊中路行驶1.3公里，左转进入迎宾路。3.沿着迎宾路行驶40米，右转进入水泊南路。4.沿水泊南路行驶430米，左转进入月山南路。5.
:6.梁山风景区游玩攻略
1.《梁山》中，英雄可以在战士、法师、道士三个职业中选择。我们选择自己喜欢的角色游戏，选择完这些，就进入刷主任务的过程。我们不前期升级时不需要太多经验，所以升级速度会更快。
2.在梁山中，刷完主任务后可以解锁设定任务、个人boss、石墓烧猪、材料副本等。你也可以收集装备和材料，同时获得这些系统的经验。主任务完成后，一些其他任务就会开始出现。
3.注意利用好这些任务副本来升级。杀死这些副本中的BOSS可以获得更多的经验和一些装备。装备好了，任务自然会更快。我们在做这些工作的时候，要注意尽可能把自己的经验最大化。
4.在梁山传说中，可以通过套装任务、军事任务、石墓烧猪、双倍经验、在线挂机等方式获得。唐不要小看挂机刷怪获得的经验。它逐步积累升级速度相当快。
尽量把每天能做的任务做完，然后再刷。以上是梁山快速升级攻略。希望对你有用，也祝大家能更好的享受这个游戏，感受它带来的快乐！
7.梁山旅游地图
回答：
755-79000作为中国四大古典，在民间家喻户晓，很多人对故事非常了解。说到水浒传，大家都会想到108英雄，而说到108英雄，自然离不开水泊梁山。那么，中的八百里水浒在历史上真的存在吗？现在在哪里？
熟悉原著的朋友一定对《八百里水浒》非常了解，知道水浒在山东，但是当我们仔细去看山东地图的时候
梁山是寿张之属，其山十里围。水浒大概八百里绕云，就是松江村的一堵小墙，一座小山。据说，黄章说出来的话，让世界上愚蠢的人没有到达他们的地方，他们相信它。长期的和混乱，唐不要这样做。因为发表了，可以用来告诉一个君子，让全世界的人都知道，的不公平也可以。
按照滕永贞的说法，梁山属于寿张。这座山不大，只有十里左右。这么小的一座山，怎么容下这么多梁山军马？而且松江村只是一座小山上的一堵小墙，可见中宏大而丰富的梁山都是的，完全是家编造的。滕永贞s的话影响了几代人，所以很多人认为八百里水浒是不存在的。这只是中的虚构，但真的是这样吗？
在现代，由于科学技术的发展，人们接触知识越来越方便。水浒传是的这种说法也被越来越多的人质疑！而且我们通过各种文献发现了很多疑点。
据考证，宋代其实就有《水浒传》的描写。据《水浒传》记载，五代至北宋末年期间，黄河发生过三次大的决口。河水到了梁山脚下，就形成了一望无际的水泊，被后人称为八百里水上乐园。北宋词人韩琦写过一首名为《水浒传》的诗，其中有一首叫一望无际，所有的船都生活在一起。可见水浒传在当年确实是存在的。
后来由于黄河改道，梁山泊水量不断变化。根据《资治通鉴》的记载，当时梁山泊的水并不多。但是到了元朝，黄河又改道了，梁山泊又泛滥了。直到明英宗在位的时候，梁山泊还有八十里，可见当时梁山泊的水还是很多的。明朝景泰年间，朝廷重修河道，使得梁山泊里的水越来越少，于是我们再也看不到八百里梁山泊的样子了！
总的来说，八百里水浒在历史上其实是存在的，只是随着时间的推移，水浒不再像以前那么广了。其实水浒传虽然今非昔比，但也给后人留下了一些遗迹。这里是东平湖和水泊的遗址！
东平湖位于山东省东平县，总面积近627平方公里，常年水面124.3平方公里，平均水深2.5米。是山东省第二大淡水湖，是《水浒传》的残存水域。当然，因为水浒占地八百里，是一个非常大的水域，所以除了东平县的东平湖，附近还有一个遗址，就是水泊网站在梁山县马营镇，这水泊网站水很少，主要是湿地！
标签
《水浒传》虽然在《过梁山泊》中有描述，但历史上确实存在，北宋时期也确实有八百里水浒的出现。但是随着黄河的改道，梁山泊的水越来越少，再加上人为的河道改造，使得梁山泊的水越来越少，以至于到了清朝的时候，很多人
事实上，八百里水浒确实存在。直到现在，我们仍然可以看到它的一些网站！现在水浒传主要由凉山、青龙山、凤凰山、龟山四座主峰和虎头峰、雪山峰、山浩峰、小黄山七座山峰组成。有两个主要的水域，一个是东平县的东平湖，另一个是水泊网站在梁山县！
8.梁山风景区攻略路线
水泊梁山位于山东省济宁市梁山县，面积4.6平方公里。因《金史》年梁山起义，四大古典之一而得名。1985年，水泊梁山风景名胜区首次被山东省公布为省级风景名胜区。2002年，水泊梁山风景区被国家旅游局评定为国家AAA级旅游景区，成为山东省水浒旅游线的核心景区。2008年，水泊梁山风景区被评为国家AAAA旅游区。
9.梁山旅游景点攻略
济宁周边有很多好玩的地方。第一个是水泊凉山：水泊凉山风景区，国家AAAA级旅游区。凉山景区独一无二，令人叹为观止。
2.曲阜孔庙：是最早祭祀孔子的庙宇，以孔子故居为庙。孔琳。是孔子及其家族的专用墓地，也是目前世界上迁延时间最长、面积最大的宗族墓地。
孔子：孔子是世界上最伟大的哲学家之一，也是中国儒家思想的创始人。
3.邹城峄山风景区是国家AAAA级风景名胜区。济宁周边有很多好玩的地方。欢迎大家。
空手道是日本传统格斗术结合琉球武术唐手而形成的，起源于日本武道和琉球的唐手。唐手是中国武术传入琉球，结合当地武术琉球手发展而成的，而日本本土人又将、本州的摔、投等格斗技与唐手相结合，最终形成空手道。二战之后通过美军宣传而在全世界广泛传播。空手道当中包含踢、打、摔、拿、投、锁、绞、逆技、点穴等多种技术，一些流派中还练习武器术。下面是我为专门您整理好的：空手道的主要流派。
空手道的主要流派
空手道的主要流派1、涛馆
Shōtōkan
松涛馆
创立日期：1936年
来源国家：日本
创立者：船越义珍(1868?1957) 、船越义豪(1906-1945)
来源武术：冲绳武术 柔术
来源流派：首里手 竹内流(古柔术) 新(或神)道杨心流(柔术)
发展流派：和道流、松涛会、千唐流、神道自然流、养正馆空手、极真
松涛馆流是空手道的一种，由船越义珍(1868.11.10?1957.4.26)和他的儿子船越义豪(1906-1945)从多种武术发展而来。船越义珍出身在冲绳，他通过一系列的公共演武，广泛地推广了现代化空手道，并且促进了包括庆应义塾大学、早稲田大学、一桥大学、拓殖大学、中央大学、学习院大学和法政大学等大学在内的大学空手道社团发展。
船越有许多在大学社团和社会道场的学生在他1957年死后继续执教空手道。然而内部不同的意见导致了不同组织的诞生，包括中山正敏的日本空手协会(JKA)和江上茂的松涛会的最初分裂和其他的陆续分裂，导致了如今尽管他们都受船越的影响，但没有一个统一的?松涛馆?。
语源
松涛馆是船越义珍1936年在日本目白建立的第一个官方道场的名字，1945年因为联合轰炸导致被毁。松涛(风吹过时松叶的波浪)是船越义珍在哲学著作和写给学生信件时的笔名。日本的?馆?表示屋子或者大厅。为了纪念他们的老师，船越义珍的学生们创造了读作松涛馆的符号，放在船越义珍教课的大厅的入口处上方。船越义珍从来没有给自己的流派起名，只叫它?空手道?。
特征
松涛馆的训练一般分为三个部分：基本、形和组手。基本和形的技术特点是动作有力，步伐稳健的长桥大马。松涛馆为了发展初学者和色带的基本技术和步伐，以强而有力，而非更柔的方法教授，因此经常被认为是一种很硬很形式化的武术。而升级到茶带和黑带级别的人则结合摔跤和一些合气道技术，更为流畅，这些可以在黑带形中找到。组手技术在一个基础层次上反映了这些步伐和动作，但有经验的人会更灵活。
主要组织
JKA(日本空手协会)
ITKF(国际传统空手连盟)
SKIF(国际松涛馆空手道连盟)
ISKF(国际松涛馆空手连盟)
JKS(日本空手松涛连盟)
JSKA(日本松涛馆空手协会)
KWF(空手之道世界连盟)
松涛会(Shōtōkai)
SKA(美国松涛馆空手)
著名练习者
前UFC轻重量级冠军町田龙太(Lyoto Machida)是松涛馆黑带3段，他的兄弟町田真三(Shinzo Machida)是4段，他们的父亲町田嘉三(Yoshizo Machida)是7段，并且是JKA巴西支部长
现UFC次中量级冠军Georges St. Pierre是美国本土士道馆的黑带3段
前UFC轻重量级冠军 冰人 Chuck Liddell 是美国本土kenpo 空手道黑带
前UFC轻重量级冠军Vitor Belfort最近取得了松涛馆蓝带
?
空手道的主要流派2、柔流
Gōjū-ryū
刚柔流
创立日期：大约1930年
来源国家：冲绳(日本)
创立者：宫城长顺(1888-1953)
现任代表：(按字母顺序排列)
1、刚柔会 / 山口刚史 (创始人 山口刚玄)
2、国际冲绳刚柔流空手道联盟(IOGKF) / 东恩纳盛男
3、神武馆 / 兼井斉 (创始人 金城健一)
4、国际顺道馆 / 知念辉夫
5、冲绳顺道馆 / Yoshishige Omine (创始人 宫里荣一)
6、拳志会 / 外间哲弘
7、健心馆 / Raul にもふのぬ (创始人 赤岭至冠)
8、素东刚柔流 / 泉川宽喜.
9、Senbukan / Seiko Fukuchi 和 泉川宽喜
10、尚武馆 / 沢岻政辉 (创始人 新城正信 和 John Porta)
11、尚道馆 / 比嘉世幸
12、尚礼馆 / 渡口政吉
13、唯心馆 / Tomoharu Kisaki
14、明武馆：八木明哲 (创始人 八木明德)
15、冲绳刚柔流空手道协会(OGKK) / 比知屋义夫 (创始人 宫里荣一)
来源：那霸手、少林南拳、福建白鹤
发展：极真
刚柔流是冲绳主要的传统空手道之一，特征是结合了刚和柔的技术。?刚?柔?二字来自于冲绳***们在19-20世纪使用的著名武术书籍《武备志》。刚，意味着闭手技术和直线攻击;柔，意味着开手技术和圆形移动。
正确的呼吸是强调的重点。刚柔流的练习方法包括身体的加强和控制，他基本接近于打架(距离、粘打、发力等)和同伴训练。刚柔流在教学中融合了圆和直线的移动。刚柔流结合了硬式攻击如踢技，闭手击打和开手圆形技术如进攻、防守，控制对手包括锁、抓、摔、抛。
历史
由于缺少文件，刚柔流的历史是有争议的，但是我们可以简要地概括下它的起源。我们知道，刚柔流和其他武术在日本现代化的进程相似，它从一种打架训练变为一种通用的教育体制。东恩纳宽量在1905年注意到了这点，通过2种不同的方法传授武术，根据学生的不同，在家，他教以杀敌为终极目的的那霸手;在那霸商业高中，他教作为德智体教育的唐手。
有2个年份决定了刚柔流由日本人确立：首先，1933年，刚柔流在日本被大日本武德会官方确认为武道，也就是被认为是当代武术或是现代武道。第2个年份，1998年，大日本武德会确认刚柔流空手道为传统古流武术。这种古流武术的确认表明了日本社会对日本，冲绳，中国间关系看法的变化。1998年前，只有日本本土武士练习的武术才被认为是古流武术。
现代武道
1933年，刚柔流成为第一个在日本被打日本武道会官方认定为武道的空手道学校，也是唯一一同时在冲绳和日本代表空手道历史的流派。这项认定让刚柔流空手道进入了现代武术或者是现代武道。
东恩纳最杰出的学生是宫城长顺(1888-1953)，他14岁就跟随东恩纳学习。1915年，宫城长顺和一位朋友吴贤贵去福州寻访东恩纳的老师。他们逗留了一年，跟随了几位***学习，但是过去的学校已经没有了(1900年义和团运动)。他们回去不久，东恩纳就过世了。许多东恩纳的学生继续跟随他学习，他教授了一种在福建白鹤六机手学到的型，叫做转掌。
东恩纳最年长的学生许田重発成立了?东恩流?，保留了更多东恩纳接近于那霸手的东西。
1930年，东京举行全日本武术演武，一位其他演武者问宫城长顺最好的学生新里仁安练习的是什么流派的武术.回到冲绳以后，他将这件事报告给了宫城长顺，于是决定取名为刚柔流。宫城长顺取自诗《拳法之大要八句》里的一句，大概意思是?打拳的八条法则?，也就是武术八戒。这首诗是中国武术医药经典《武备志》里的一部分。这句是?法刚柔吞吐?(吸气和吐气的方法是刚和柔或者宇宙间的一切事物都是吞吐相对，刚柔并济)。
型
1 基本型
基本型也就是型的基础。在刚柔流，三战型是所有其他刚柔流型的基础，因为它教授了基本移动，基本技术，发力和运气的呼吸技巧。它也是身体控制的基础。空手道家练习这套型越多，他的闭手型变化得越多。第一种变化的三战型(三战第一)被认为是基本型。
2 闭手型
闭手型也是基础型。在学习基本型后学习这套型，这是流派的基础，不仅是基础移动，更是基础原理。传统上，开手型作为第二套型教授，或者在闭手型(三战型和/或转掌型)学习和练习之后的学生的?擅长型?。
三战型：在刚柔流有两套三战。宫城长顺的三战(或者三战第一)：宫城长顺为了作为初始和基本型创造而被最广泛得教授，型中没有转身，空手家向前走然后后退。东恩纳宽量的三战(或者三战第二：这是由东恩纳宽量教授，更早的完整版本的三战型。在这套型中，空手家总是向前，但有两次180度转身。
转掌型：转掌是由宫城长顺在1921年作为?柔三战?创立的，为了平衡闭手型(三战型)刚的外表而创立闭手型柔的版本。这是一种结合了伴随深呼吸的刚的动态张力和柔滑的手部移动。
3 开手型
这是闭手型基础上的高级型。开手型的动作意图作为?实战应用参照?型和开放于多种解释(分解)。
碎破：这是大多数刚柔组织中，通常学生在击碎第一和击碎第二后学的第一套刚柔高级型。头三个动作是这套型的标志?手腕-抓握-抛出技术。型的中间是鹭足立，或鹤步，同时做双手受和前蹴后的膝蹴。
制引战：制引战型表现了破坏平衡，抛投，抓取，包括近身战击打、扫落、摔倒和抛投技术的使用。
四向战：它整合了强力的直线进攻(掌底突)和圆型移动和格挡。这也是宫城长顺晚年最喜爱的型。
三十六手：这套型教授了怎样在近身战时绕着敌人移动，而关节蹴强调了对敌人灵活性的破坏。
十八手：十八手型融合了四个方向的移动，45?角攻击，远距离和近身战的实现技术。这也是渡口政吉擅长的型。
久留顿破：基于中国的螳螂拳，是宫里荣一擅长的型。
十三手：十三手被认为是在其他那霸手流派中流传的最古老的型之一。其他流派也练习这套型或是其他版本。一百零八手：也叫百步连，刚柔流最高级的型。开始，对***来说有三个Go，Chu和Jo级别，后来宫城长顺只保留了最高的Jo级别。这也是八木明德和东恩纳盛男擅长的型。
4 普及型
1940年，冲绳Gen Hayakawa召集了由Ishihara Shochoku ()、宫城长顺、神谷仁清、新里仁安、Miyasato Koji、徳田安文、金城兼盛、Kyan Shinei和长岭将真组成的空手道特别委员会。这些人的目的是创立一套既能在学校体育课上教授的非常基础的冲绳独立武术流派的冲绳型，而不是像日本为了普及剑道和柔道那样创立一种标准化的空手道。
这种型不是传统刚柔流的型，而是?推广型?，简单到可以作为学校体育课的一部分，作为学校标准空手道课程的一部分，不同于道场里的那种。
长岭将真(松林流)创立了如今作为松林流课程一部分的普及型第一;宫城长顺创立了普及型第二，也就是如今刚柔流课程中的击碎第一。一些刚柔流道场仍练习普及型第一。宫城长顺还创立了击碎第二，但只有刚柔流和其一些衍生在练习。
击碎第一：
由宫城长顺在1936创立，这也是教给初学者的第一套刚柔型。在松林流练习者中称为普及型第二。
击碎第二：
击碎第二融合了些更柔的技术，尽管它和击碎第一很像。它包含了开掌的使用和圆形技术，这也是教给初学者的第二套型。
5 其他非传统刚柔流型
一些刚柔流学校有他们自己额外的，不在其他刚柔流课程里的型。一些型是简单的基本型(像普及型第一或者太极)，一些是高级型(像明武馆型)。一些来自渡口政吉派系的刚柔流学校(如尚礼馆)更有额外的型，如Geikiha 1,2 和Hookiyu 1,2。另一种非传统型是Kurogane Shatsu(铁布衫)用来训练肉体和精神的忍耐。
空手道的主要流派3、道流
和道流空手道的创始人为大冢博纪，大冢博纪出生于明治25年。6岁起学习柔术。于大正9年到船越义珍的明正塾学习空手道及日本神道扬心流柔术。大正13年，在皇居济宁馆道场举行的舞蹈演武会中参加琉球唐手术表演，大冢博纪表演自创的?唐手术乱取形?(现代空手道中的约束对打)，以及?捕短刀?、?捕真剑白刃?博得好评。因不满船越先生反对练习组手，大冢博纪在昭和8年5月创设?和道流?即将空手道与日本柔术合而为一的意思。该流派受到?神道扬心流?柔术的影响颇深，其中?别?、?流?、?押?、?引?、?入身?、?转身?等更是柔术的技法特征。和道流最具特色的是格斗技术，是极少数在格斗中能体现流派特征的空手道，该流派出现了许多空手道格斗比赛冠军。同时该派空手道也属松涛馆一系因此在套路上深受松涛馆流的影响，但也有自身的特色。
和道流空手道的代表团体有全日本空手道联盟和道会，世界和道流空手道联盟等，和道流最大势力是在日本的大学和学校，以东京大学、东京农业、明治、日本、立教、日本齿科、东京工业、东京外语、北海道、熊本工业、福冈等高校体育联盟中空手道强校为中坚力量。现任全日本空手道联盟事务局长荒川通就是和道流的代表人物之一。
空手道的主要流派4、东流
糸东流的创始人摩文仁贤和生于明治22年琉球首里市，13岁时成为首里手名家糸州安恒的嫡传***，20岁时投入那霸手名师东恩纳宽量的门下练习那霸手2年。后又学习了松村派、新垣派等空手道更学习了空手道以外的日本古武道器械。摩文仁贤和于昭和3年上京，他在日本时与宫城长顺关系密切，互相学习。
昭和9年摩文仁贤和在大坂开设养秀馆道场，以自己两位恩师名字的开头各取一字当成流名，成为糸东流。糸东流的特点是以?守、破、离?三字来总结，即对型的忠实遵守而后应用最后独立，以此独特的方法来修行空手道。不少松涛馆的学生从摩文仁处受益良多.
糸东流空手道极其重视空手道精神的修养，开祖摩文仁贤和极强调糸东流空手道为?君子的拳?是为修行圆满的人格和崇高的人生目的而进行空手道修行。摩文仁先生记忆力极强,为了保存冲绳的型,他的糸东流中一共有47个规定型。
糸东流的代表团体有全日本空手道联盟糸东会，世界糸东流空手道联盟，林派糸东流、正气会、修交会、修道会、圣心会、明武会等。自1989起每两年举办一次世界级空手道比赛。
空手道的主要流派5、真会
极真会馆是由大山倍达于1965年于东京创立。大山倍达原名崔永宜，1923年生于日据时期的韩国全罗北道金堤郡(现金堤市) 龙池面卧龙里，父亲崔承玄()，母亲金芙蓉()，其为家中6男1女第四子。9岁时在其姊居于满洲的农场内，首次接触到武术。1938年，15岁的大山与哥哥前往日本，并投考空军学校。后来，他跟随船越义豪学习松涛馆空手道获得黑带二段。学习柔道4年后，成为黑带3段。
二战结束后。大山跟随刚柔流曹宁柱学习空手道，曹宁柱以其惊人的力量和精神意志而闻名，对年青的大山倍达有着极具深远的影响。他鼓励大山应一生献身于武道，并建议他离开文明的人类社会去进行肉体及精神上的隐居修炼。这时，大山接触到吉川英治之著作《宫本武藏》，他从书里学习到剑圣宫本武藏之武士道精神，自此这本着作就成为他心灵上的导师。
1947年，大山倍达参加了某个组织的空手道赛，虽然他得到了冠军，但他深深体会到空手道比赛并不能最好地锻炼实际的打斗能力。他在战后以酒吧看门人为职，经常袭击美国兵而被宪兵通缉。这次，他选择了千叶县清澄山作为躲避之处。为了这次狂热的修炼，他每天练习十二小时，每天不停地在寒冷的瀑布下炼习，徒手击碎石块，以树干作拳打脚踢的鍜炼及在有刺的植物丛上作上百次的跳跃等。晚上，大山会以冥想及静思来作心灵的鍜炼。经过了十八个月的难苦锻炼，和友人及妻子拒绝再提供食物，大山终于回到了文明的人类社会，这时他感到自己脱胎换骨，正是大展拳脚的时候。
为了测试自身的力量和宣扬其提倡的实战空手道，大山于1950年开始，分别与五十二头公牛交战，结果三头当场死亡，有四十九头公牛的牛角被其以空手道手刀徒手砍掉。1952年间，大山倍达由于无法在国内养活自己(原话)，他远赴美国多个地方，公开实地示范他所主张的武学。其间他将所有270个对手全部击败，大部分他都以?一击必杀?的招式取得胜利。而每一场对决都在三分钟内分出胜负。有人如此评论大山倍达的威力：?对决时，当他走近你，你就完了。没有人能抵御他的攻击。如你用手臂去抵挡他的拳，你的手臂必然折断，但如果你没有抵挡，那折断的必然是你身上的骨头或肋骨。?据说，他能以拇指及食指扭曲十元硬币，更可以用徒手手刀一连劈断十四瓶威士忌瓶颈。正因大山倍达的惊人力量和技术，自此，人们都称他为?神手?。
1953年，大山倍达在东京成立他的第一个"大山道场"。此时他正处于高峰状态。他揉合了不同武术派系加以舍短取长，融会于自身所提倡的实战空手道中，加上他对学生的训练非常严格，奠定了极真空手道的基础。1957年，第一所?大山?道场由Bobby Lowe师范于夏威夷成立。Bobby Lowe 热爱武术。自幼接受教头父亲的中国武术训练。23岁时的他，已是柔道的黑带四段，剑道的黑带二段及合气道的黑带初段。如此一位武学高手亦于1952年间，大山在夏威夷之空手道示范中，被其惊人的力量及技术所震摄，随即与大山会面，并拜其为师，追随学艺。而Bobby Lowe亦成为极真会馆首位?内***?。?若狮子?之传统亦由此而来。极真会馆每年均会选出少数精英进行100天的入室严格训练。
极真会之世界性总部于1963年开始建立。于1965年于东京正式启用。并命名为?极真?，全名为?国际空手道连盟，极真会馆?由1969年起，每年主办全日本空手道大赛及每隔四年主办全世界空手道大赛，至今从未间断，并以全接触式赛例闻名于世。亦因为极真空手道的训练严格，努力不懈，不屈不挠的斗志精神。令极真得到全球武术界之认同。在短短的三十多年间，极真会馆在全球120多个国家都设立了分部，学员超过一千二百万人，成为世界上最大之武术组织之一。
1.青州旅游攻略必去景点
青州(别名：益都)是山东省下辖的一个县级市。它位于山东半岛中部，沂山北麓与山东省北部平原的接触地带。青州属温带季风气候，有云驼风景区、田阳、黄花溪等著名景点。青州河属于弥河和小清河，矿产丰富，有铁矿石、做水泥的石灰石、做建筑石材的石灰石等。
2.去青州旅游必去的景点
青州是古之一，历史悠久，文化底蕴深厚。现为国家5A级旅游景区。其景点有宋城免费、藕园古街(免费)、云门山、驼山、太和殿景区、黄花溪、王宓游乐园、九龙谷等
3.青州市旅游攻略
青州一日游可安排如下：
1.云门山景区：位于青州南郊，是青州的标志性建筑之一。当你来到青州，你可以我忍不住有这种感觉。它最好早上去，从山顶俯瞰青州看日出，那叫震撼。
2.机缘谷：作为国家4A景区，谷内有儒释道三大流派，并有一尊比南山大佛高14米的弥勒佛像。
3.黄骅河：它被称为北方的九寨沟，有森林，有纵横交错的沟壑，有熙熙攘攘的溪流，有纯净的自然空间。呼吸这里的空气让人感觉很舒服。
4.欧园商业街：现代文明与历史文明的结合冲击着我们的视线。这里有很多小吃。我们可以一边吃各种小吃，一边看各种独特的历史建筑。
5.青州博物馆：馆藏文物3万余件，其中国家珍贵文物1000余件，其中赵明代的中堂考卷、东汉的彝族后裔玉牌、战国的玉人、龙兴寺遗址的佛教造像，都是镇馆之宝，全国绝无仅有。
6.范公亭公园：离青州博物馆很近，公园里的风景很有特色。
:4.青州旅游攻略必去景点推荐
1.青州古城
青州古城5A级景区，青州著名旅游景点，被命名为国家历史文化名城由院决定。青州古城是古之首，有七千多年的历史，五千多年的文明史，十二年辉煌的都城。曾有广成、光谷、南阳、东阳、东关围子、七成等六座古城池。青州古城有北门街、东门街、藕园街等一万多米的明清古街，青州博物馆、三贤祠、李清照纪念馆等120多个景点，数百个老字号等。全面展示了古代青州的传统市井习俗和社会风俗。
2.太和山4A风景区太和山风景区位于青州市西南部连绵起伏的群山之中，是国家AAAA旅游景区、国家森林公园、国家地质公园和青州市最著名的景点之一。景区总面积20平方公里，是集自然景观、森林景观、地貌景观为一体，集历史文化、宗教文化、红色文化为一体，***议、休闲、为一体的综合性旅游度区。建设了黄花溪旅游区、机缘谷旅游区、泰和国际酒店等旅游景观和服务接待设施，包括山、湖、泉、林、瀑、栈、溪、洞、洞。
3.驼山
骆驼山是全国重点文物保护单位，国家地质公园。它叫做骆驼山因为它看起来像骆驼。除了自然景观，驼山以其众多的石窟而闻名海内外。主要景点有驼山摩崖石刻、昊天宫、驼山大佛等。骆驼山，被称为骆驼岭千寻，自古以来就是著名的旅游胜地，绵延数英里，山顶有两座山峰，远远望去遥遥相对。编辑MAIGOO温馨提醒青州居民可入f
景谷村位于青州市王宓街道办事处南侧，是省级历史文化名村，也是中国最美的古村落。历经600多年沧桑，是一座保存完好的具有明代建筑特色的古村落。塘沽村以明代横王女婿吴宜宾的七十二古宅为核心，形成了以张家大院、吴佳大院、孙嘉大院为主体的独具风格的古民居建筑，有保存完好的古石桥、古井、古寺、古石台等。民居门楼青砖瓦，门楣雕龙虎。通往庭院的台阶全部由石头砌成，七八级到最多七十二级不等，建筑宏伟。
5.青州旅游攻略必去景点大全
I。青州山水温泉游泳池水上乐园
二、九龙谷欢乐世界水上乐园
地址：省道233线九龙峪水上公园旁
三。王宓峡谷漂流游乐园
地址：潍坊市青州区王宓街道办事处4公里处
4.九龙谷欢乐水世界
地址：潍坊青州市233省道九龙峪水上公园旁
动词（verb的缩写）谷景区-水上公园
地址：山东省潍坊市青州市妙子镇G79县道太和山风景区
6.青州必玩景点
托山
骆驼山，名为骆驼岭千寻它从东到西面对着云门山，所以它被称为骆驼山因为它看起来像骆驼。骆驼山，位于青州市西南，距市区6公里，主峰海拔408米。它是古代青州八景之一，被称为骆驼岭千寻。
田阳山
田阳，国家AAAA旅游胜地，位于山东省青州市西南46公里处。主峰海拔800多米，最高峰莫云谷海拔848米。2000年2月22日，田阳被国家林业局正式批准为国家森林公园。[4]
蓝色峡谷
蓝溪谷位于山东省青州市王坟镇白羊口村，风景秀丽。谷中有蓝溪水库谷，种植蓝莓、石榴、樱桃、覆盆子、黑枸杞、葡萄等浆果。除了庄稼，山谷里还长着茂密的荆条和荆条花。
黄花溪
黄骅溪位于国家级风景名胜区青州，被称为北方的九寨沟。从青州市妙子镇胜峪口村西南2公里，经过太和山景区，经太和隧道，到达黄花溪。
樊婷
范公亭公园占地300多亩，位于青州市范公亭路西端。它是以范仲淹知州青州。
顺河楼
顺和塔建于清朝咸丰年间。1988年，李清照纪念馆在顺和楼北建成，占地3000平方米。有归来堂、金石斋、易安室、徐人杰馆、词廊。
青州博物馆
青州博物馆是中国唯一的县级博物馆，馆藏文物3万余件，其中国家珍贵文物1000余件。此外，驼山石窟是全国重点文物保护单位。2009年9月，第七届中国花卉博览会在青州博物馆举行。
7.青州旅游攻略必去景点有哪些
以下内容供参考：
1.青州不要依赖大海。它它离青岛和日照200多公里，离潍坊100多公里。
2.青州是古之一，历史文化遗产和名胜古迹众多。云门山、田阳山、太和山风景名胜区都是国家4A级风景名胜区，自然风光秀丽，山川秀美。
3.近年来，青州古城和古村落得到了恢复，其中青州古城和京唐古村落成为许多旅游热点。总之青州交通便利，物产丰富，人文历史悠久，住宿方便，是2-3天的绝佳去处旅行。
8.青州旅游路线及攻略
青州古城是山东唯一免费开放的5A级景区。古城、宋城、瓯源和
5.强烈推荐拯救猴子的奶茶很香，用红豆代替珍珠简直不要太好吃。
9.青州旅游攻略必去景点一日游
古城青州有很多景点，其中范公亭公园、云门山、驼山都值得一去。尤其是玲珑山，美得不得了。
玲珑山位于青州市西南15公里处，高耸的石峰林凸起在圆山顶上。从远处看，它像一座坐落在山顶的古老城堡。山上遍布形态各异的精致奇形怪状的岩石和洞穴。它它像一块巨大的盆景石，横卧在天地之间。它的主峰海拔567米，峰峦峻峭，突兀而起。它真是一方之冠。
玲珑山，这里有田童洞、穿心洞、仙宝洞、观音洞、天降石、飞石、黄愚峰、岭下关、卡天门等景观，千姿百态，让人心旷神怡。天石重约5吨，搁在一根孤零零的石柱上，身后白云飘飘，仿佛石柱在晃动。
勒.科布西埃建筑的五个特点
勒·柯布西耶(Le Corbusier1887年10月6日-1965年8月27日)，原名Charles Edouard Jeannert-Gris，是20世纪最重要的建筑师之一，是现代建筑运动的激进分子和主将。他和瓦尔特·格罗皮乌斯、路德维格·密斯·凡·德·罗并称为现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表。又译做柯比意。
他丰富多变的作品和充满 *** 的建筑哲学深刻地影响了20世纪的城市面貌和当代人的生活方式，从早年的白色系列的别墅建筑、马赛公寓到朗香教堂，从巴黎改建规划到昌加尔新城，从《走向新建筑》到《模度》，他不断变化的建筑与城市思想，始终将他的追随者远远的抛在身后。柯布西耶是现代建筑一座无法逾越的高峰，一个取之不尽的建筑思想的源泉。
勒·柯布西耶出生于瑞士西北靠近法国边界的小镇，父母从事钟表制造，少年时曾在故乡的钟表技术学校学习，对美术感兴趣，1907年先后到布达佩斯和巴黎学习建筑，在巴黎到以运用钢筋混凝土著名的建筑师奥古斯特·贝瑞处学习，后来又到德国贝伦斯事务所工作，彼得·贝伦斯事务所以尝试用新的建筑处理手法设计新颖的工业建筑而闻名，在那里他遇到了同时在那里工作的瓦尔特·格罗皮乌斯和路德维格·密斯·凡·德·罗，他们互相之间都有影响，一起开创了现代建筑的思潮。他又到希腊和土耳其周游，参观探访古代建筑和民间建筑。
勒·柯布西耶于1917年定居巴黎，同时从事绘画和雕刻，与新派立体主义的画家和诗人合编杂志《新精神》，按自己外祖父的姓取笔名为勒·柯布西耶，他在第一期就写到：“一个新的时代开始了，它植根于一种新的精神，有明确目标的一种建设性和综合性的新精神。”后来他把其中发表的一些关于建筑的文章整理汇集出版单行本书《走向新建筑》，激烈否定十九世纪以来的因循守旧的建筑观点、复古主义的建筑风格，歌颂现代工业的成就，提出“我们的时代正在每天决定自己的样式”，称颂工程师的工作方法，“工程师受经济法则推动，受数学公式所指导，使我们与自然法则一致，达到了和谐。”提出“住房是居住的机器”，鼓吹以工业的方法大规模地建造房屋“建筑的首要任务是促进降低造价，减少房屋的组成构件。”对建筑设计强调“原始的形体是美的形体”，赞美简单的几何形体。勒·柯布西耶的建筑设计充分发挥了框架结构的特点，由于墙体不再承重，可以设计大的横向长窗，他的有些设计当时不被人们接受，许多设计被否决，但这些结构和设计形式在以后被其他建筑师推广应用，如逐层退后的公寓，悬索结构的展览馆等，他在建筑设计的许多方面都是一位先行者，对现代建筑设计产生了非常广泛的影响。
勒·柯布西耶还对城市规划提出许多设想，他一反当时反对大城市的思潮，主张全新的城市规划，认为在现代技术条件下，完全可以既保持人口的高密度，又形成安静卫生的城市环境，首先提出高层建筑和立体交叉的设想，是极有远见卓识的。他在20和30年代始终站在建筑发展潮流的前列，对建筑设计和城市规划的现代化起了推动作用。
第二次世界大战期间，他避居乡间，后来又到印度和非洲工作，战后他的建筑设计风格明显起了变化，从注重功能转向注重形式；从重视现代工业技术转向重视民间建筑经验；从追求平整光洁转向追求粗糙苍老的有时是原始的趣味。因此他在战后的新建筑流派中仍然处于领先地位。他的设计理念直到去世，都对世界各国的建筑师有很大的启发作用。他的设计经常引起很大的争议，他设计的朗香圣母院教堂的怪异外观，令守旧派异常愤怒，但被革新派奉为经典。他为日内瓦国际联盟总部设计的方案引起评审团长时间的争论，最后由政治家裁决否定。他的马赛公寓，被法国风景保护协会提出控告，到后来，又成为当地的名胜；他为阿尔及尔市做的规划和建筑设计被市政当局否决，但后来其中的逐层后退设计方法却被许多非洲和中东的沿海国家纳
勒. 柯布西耶——新建筑的5个特点
现代建筑***，本世纪最重要的建筑师之一，现代建筑运动的积进分子和主将。1928年他与W·格罗皮乌斯、密斯·范·德·罗组织了国际现代建筑协会
勒·柯布西耶现代主义建筑的主要倡导者机器美学的重要奠基人，1923年出版了他的名作《走向新建筑》，书中提出了住宅是“居住的机器”。1926年提出了新建筑的5个特点：
1. 房屋底层用独立支柱；
2. 屋顶花园；3. 自由平面；4. 横向长窗；5. 自由的立面。
他的革新思想和独特见解是对学院派建筑思想的有力冲击。这个时期的代表作是萨伏伊别墅（1928－1930）、巴黎瑞士学生公寓、平台别墅。
萨伏依别墅：建筑理想体现——阳光空气绿地三要素和新建筑五点的完美结合。
提出一套建筑体系——板柱承重体系
社会理想——标准化构件，机器生产，能够承担社会职责。体现了欧洲人心理深处的 抹不去的 古典情结
第二次世界大战后，他的建筑风格有了明显变化，其特征表现在对自由的有机形
式的探索和对材料的表现，尤其喜欢表现脱模后不加装修的清水钢筋混凝土，这种风格后被命名为粗野主义（或新粗野主义）代表作品有马塞公寓、朗香教堂、昌迪加尔***、拉吐亥修道院等，其中朗香教堂的外部形式和内部神秘性已超出了***教的范围，回复到巨石时代的史前墓穴形式，被认为是现代建筑中的精品。
勒·柯布西耶又是一个城市规划专家，他从事了大量城市规划的研究和设计，代表作品有印度昌迪加尔规划等。
朗乡教堂：雪铁龙承重体系，造型奇特，墙体弯曲。主要空间的 周围有三个小龛，每一个的 上部都是 向上拔起的 “塔”。伸出于屋顶之外。各个立面的差别很大。以地中海民宅为思想来源，内部空间关系与万神庙内大厅和周边空间处理相似。
它的 建筑形体和空间证明柯布西耶具有非凡的 想象力，也形象的反映出现代西方宗教的特质
勒·柯布西耶住宅设计—建筑设计的原点：
柯布西耶的全部生涯都与住宅设计有关，而且他的最大贡献也是住宅，住宅是人和空间最初也是直接 *** 的载体，因此通过住宅设计可以衡量一位建筑家是否优秀。我们通过分析这些小小的住宅模型，了解到柯布西耶对每一个设计都寻求新的意匠。
柯布西耶在他的瑞士故乡1905年设计了第一幢住宅，完全是当地的乡土住宅风貌，内外充满着几何装饰，两层，房主人是一位美术学校的宝石商，柯布西耶因老师的介绍完成了这件处女建筑，当时他才17岁。
1914年柯布西耶已经通过多米诺型住宅预见到近代建筑的诞生，他曾经为劳动者设计了量产型住宅，也有白色试验住宅群，其中包括最小限的住宅，同时柯布还发明了为了非熟练技工的构筑法，由于地域差别而设计的地方性住宅也是柯布的领域，柯布西耶的工作很像一位建筑界的人类学家，他对全世界与住宅有关的类型都有兴趣，柯布还在非西欧圈展开以原始小屋为蓝本的住宅研究，为了战争受难者的住宅以及寸法系统等等。通过广泛的住宅设计，表达柯布西耶对人类的关照。
勒·柯布西耶建筑是想象力丰富的建筑师：
勒·柯布西耶是一名想象力丰富的建筑师，他对理想城市的诠释、对自然环境的领悟以及对传统的强烈信仰和崇敬都相当别具一格。作为一名具有国际影响力的建筑师和城市规划师，他是善于应用大众风格的稀有人才---他能将时尚的滚动元素与粗略、精致等因子进行完美的结合。他用格子、立方体进行设计，还经常用简单的几何图形、一般的方形、圆形以及三角形等图形建成看似简单的模式。作为一名艺术家，勒·柯布西耶懂得控制体积、表面以及轮廓的重要性，他所创造的大量抽象的雕刻图样也体现了这一点。因此，在勒·柯布西耶的设计中，通过大量的图样以产生一种栩栩如生的视觉效应占据了支配地位，而其建筑模式转化为建筑实物的情况如同艺术家在陶土的模子上进行雕刻和削减一样。通过精心的设计，在明暗光线的对比下，他成功地将有限的空间最大化，并能产生良好的视觉效应。
柯布西埃新建筑的五大特点有哪些勒·柯布西埃，法文:Le Corbusier,1887年10月6日-1965年8月27日，又译柯布希埃，原名Charles Edouard Jeannert-Gris)，于1887年10月6日出生在瑞士小镇 Chaux-des-Fonds，1917年定居巴黎。被誉为开创现代主义建筑的鼻祖、20世纪最富 *** 的建筑师。他和瓦尔特·格罗皮乌斯、密斯·凡·德罗并称为现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表。他一生致力于现代高层建筑的设计，留下了众多的经典传世之作
什么是新建筑的五个特点？1930年，柯布西耶在就自己的住宅设计提出的“新建筑的五个特点”，它们是：
（1） 独支撑的架空的底层，房屋的主要使用部分放在二层以上，底层全部或部分地腾空，留出独立的支柱；
（2）屋顶花园；
（3） 自由的平面；
（4） 横向的长窗；
（5） 自由的立面。
巴西建筑的特点巴西利卡是古罗马的一种公共建筑形式，其特点是平面呈长方形，外侧有一圈柱廊，主入口在长边，短边有耳室，用条形拱券作屋顶。后来的教堂建筑即源于巴西利卡，但是主入口改在了短边。 巴西利卡这个词来源于希腊语，原意是“王者之厅”的意思，拉丁语的全名是basilica domus。本来是大都市里作为法庭或者大商场的豪华建筑。
西部建筑的主要特点传统的住房有石头房、竹木房、吊脚楼、三合院及四合院等。它主要来源于民族、文化、习俗、特性、审美观。从它的组成来看，则来源生活、气候、地理、地形等自然条件，它们共同形成建筑的特征。
西安古建筑的特点
西安古建筑以明城墙为代表，以钟鼓楼、大小雁塔为例，木材、砖瓦为主要建筑材料，以木构架结构为主要的结构方式。
高迪建筑的特点?曲线，运用自然中的元素，色彩绚丽大胆，几何形态的融入
秦朝建筑的特点秦汉时期的民居建筑是中国建筑文化高度发展阶段的产物，呈现的是一种模式化、统一化的趋势。秦汉建筑主要是砖瓦木结构，所谓“秦砖汉瓦”就是对秦汉时期房屋建筑的一个总体概括。作为居住文化的发展阶段，秦朝和汉代彼此承接，形成共同风格，因此学界往往相提并论
民居以土坯砖为主
城市以火烧砖为主
城郭以夯土为主，也有石砌的
街道以平整土为主
玛雅建筑的特点找到了下面几个资料：
1 玛雅建筑风格不同于希腊、罗马和哥特式建筑，它虽然具有地域特色，但基本上风格统一。有迹象表明，玛雅居住的屋顶两面有坡度的尖顶茅草小屋是石拱门建筑的原型，这一理论并非不切实际，普通人居住的茅草小屋经历2000多年的洗礼，仍然保持不变，这种茅草屋是长方形，圆角形状，22英尺长、12英尺宽，墙壁是由树枝和泥或是未打磨的石块制成，高度不超过7英尺。在此基础上，一个撑杆结构挑高12或15英尺，以支撑两面坡度的尖顶茅草小屋。
在后古典主义时期的墙面和壁画的描述中可以看到关于这种小屋的描述，在乌瓦夏克吞的一个宫殿的早期的水平标准上发现了这种小屋的地基，从内部看这种茅草小屋与石头建筑是如此地相像，以至于通过茅草屋顶内部的坡度我们可以看出石臂拱顶的最初构思的出处。
石匠的原材料是十分丰富的，这有许多容易加工的建筑材料，当地的石灰石也可以用来制造石灰，还有许多用来做灰泥的沙砾的沉积岩。考虑到古代玛雅人高度的智慧和强烈的宗教热情，毫无疑问他们将要建造一个伟大的宗教建筑，除去他们本身经济的直接需要外，没有任何一种活动可以消耗他们如此大的精力和时间。
玛雅最古老的建筑实例
可以推断在乌瓦夏克吞早期的形成时期是没有石头建筑的。但在形成期的后期，出现了矮石墙。令人不得不产生这样的疑问即石头建筑是否这时就已经建造了，伴随着查卡尼尔陶器出土的墙壁可能是一个低台护墙的残留，这个护墙是为了支撑易腐烂的上层建筑。在这一时期末尾，我们发现了第一个大型石块建筑，那是一个支撑着用树枝和茅草构成的神庙的金字塔。
已知的最早的玛雅石块建筑的事例，是一个在乌瓦夏克吞用灰泥涂抹覆盖的金字塔E－VII－Sub。它保存的非常之好，当它建成不久，它就被一个粗石和灰泥建造的金字塔所覆盖E－VII，这个金字塔是为了保护和保存它的，后者建筑的表面，也装饰上了大量的灰泥的掩盖物，后者金字塔的顶端非常小，以至于很明显的不能建造任何的石头建筑。同样的，前者的顶端也不可能支撑任何石头建筑。在金字塔下面的灰泥地面上发现了四个柱孔，很显然这四个柱孔是用来支撑干草和树枝结构的角柱的。这个被灰泥覆盖的金字塔，每一周都有一个阶梯，装饰有16个矩形的灰泥的装饰物或者是面具，这是早期玛雅建筑的一个奇迹，虽然是用泥石制成的，而且只有一个建筑基础，但它应可以被看作是第一个石头建筑。
有托臂的石拱顶
在介绍了乌瓦夏克吞的8．14．0．0．0（公元317年）时期的石碑细节和陶器的介绍中，我们发现了最早期的玛雅的石拱顶，可能在8．12．0．0．0（公元278年）时候，第一个石拱顶就开始建造了，最早的石拱顶的石壁十分的粗糙，它们有粗糙未经切割的平石，放置在厚厚的灰泥和碎石床上制成，在拱的底端或斜坡的下部，经常涂有一层厚厚的粗灰泥。
在石拱顶进入乌瓦夏克吞时，石拱顶的利用似乎开始广泛地传播起来，在9．0．0．0．0（公元435年）它传入了最东南部的科潘。在9．2．0．0．0，它传入了西北部的尤卡坦的奥克斯肯特，在9．6．10．0．0（公元564年）它传入了东北部尤卡坦的图隆，在9．10．0．0或者可能在更早的时间传入了乌苏马辛塔河流域。
在古典时期的末期即10．3．0．0．0（公元889年），石拱顶在玛雅地区几乎无所不在，但它的使用仅仅局限在这一地区，在相毗邻的其他地区没发现它的应用，它的最西方可以延伸到塔巴斯科州的科马卡尔科，最东南方可以延伸到帕帕尔和阿苏米塔，在东南部的危地马拉，除了在一些少数的坟墓的屋顶上，在危地马拉高地几乎没有发现石拱顶的使用，可能是由于这里比较频繁的地震活动，它的广泛应用受到阻止。
石灰水泥和横梁屋顶
除了托臂的石拱顶以外，在玛雅的建筑上也经常发现使用平顶的石灰浇铸的柱梁顶。在古典时期，它们在皮德拉斯·尼格拉斯、乌瓦夏克吞和提兹明卡克斯被发现。在后古典主义时期，它们在奇芩伊策萨和相对来说比较晚的一些地方，沿着尤卡坦的东部如图隆和恰克姆的地区被发现。石灰浇铸的屋顶建造在交叉的横梁上，梁和梁之间的空档被临时的一些枝条架构所充满，在这一架构上，灰泥灌注的一些屋顶材料，将达到一英尺左右的厚度，当它最终变硬时候，枝条架构就可以撤走。这种盖屋顶的方法，在尤卡坦至今十分普遍，但是这种屋顶的残余，在发掘时十分难以分辨，因为它已经分解成小石块和一些石灰粉的碎屑，然而在大多数在发掘的灰石建筑中，没有发现石拱顶的例证，因此可以推断出这一结构是用灰泥浇铸和横梁的屋顶。
2 古代玛雅礼仪区域的建筑风格各异，在形式和功能相似的前提下，受一系列地区传统的广
泛影响，不同遗址的建筑物和布局设置各有特点。
在整个建筑群中，礼仪中心的整体规划最为重要。主要的礼仪中心具有地区性首府的职能-
-从政治、宗教和经济上控制着诸臣属王国，因此其中必然存在管理性质的建筑。如在许多
遗址中，就有公共建筑和私人住宅之分，但公共建筑围绕的广场与私人住宅围绕的广场之
间，又存在着明显的差别。神庙、宫殿、球场、蒸汽浴室以及其他建筑，都有地域差别，
建筑传统也具时代特征。
各种地区性建筑风格存在的共性，是通过对某些建筑的特征加以不同程度的强调而表现出
来的。无论具有何种功用，几乎所有玛雅建筑物都建造在下层结构之上，这种下层结构有
单层台基（其上建造房屋）、有起伏不平的地面加以整修的大型平台（其上建造宫殿群落
）、还有塔形的金字塔（其上建造神庙）。除了某些低矮的房屋平台以外，其他建筑都需
要通往上层结构的设施，这种设施一般是一条单级或多级的中轴梯道，梯道本身也是建筑
的主体结构。
在公共建筑中最常见的顶部形式是石拱结构的--石块逐级内收到最顶端形成一道狭窄缺口
，在缺口上横盖一块拱顶石。石块朝向的室内一侧通常加工成斜面，所以拱顶结构的内面
形成整齐光滑的斜坡。玛雅人的这种拱顶结构与旧大陆上的压力拱顶最为接近，自前古典
期晚段已经开始使用，随着实践经验和信心的增加，墙体逐渐增高，拱部跨度逐渐加大。
玛雅的城市在建设之初，就有一个经过规划的整体布局。城市按已形成的中心广场或中心
部位而展开，长期围绕这个中心反复增修扩建，每次增修扩建均按进行。同时还注意
按一定的历法要求来安排各种建筑物以及它们之间互相联系的方位、角度……使建筑群在
一定程度上起着天文观测仪器的作用。如帕伦克王宫望楼顶层在冬至日就正好看到太阳落
在巴卡尔的陵墓上。
这种建筑学与天文学的结合，建筑布局与天文观测的统一，在古代建筑中是不多见的。从
这些迹象看，建筑布局的事先规划与严密设计在玛雅已很普遍，它成为玛雅建筑立足于古
代建筑之林的一个值得骄傲的成就。
3 玛雅人也是能工巧匠。他们能用黑曜石加工出燧石工具。燧石工具能凿开坚硬的岩石和雕刻玉石。玛雅人凭借这种工具建筑了大量城市，前后共建成的大小城市有100余个。著名的有蒂卡尔、瓦萨克通（在今危地马拉境内），科潘（在今洪多拉斯境内），帕伦克（在今墨西哥恰帕斯州境内），等等。
在犹卡坦半岛，玛雅人建造了乌斯马尔和奇琴·伊察城中由“总督府”、“修女宫”、“勇士庙”、“虎庙”及金字塔等组成的一个规模庞大的建筑群。它们不但造型美观、气势雄伟，建筑物的外墙、门框、石楣上都布满了精雕细凿的羽蛇浮雕。
今天在犹卡坦或危地马拉的热带丛林里残存的玛雅遗址中，我们可以看到在那些断垣残壁上鲜艳的色彩和美丽的图案。雕工之精细、形象之华美和匀称，叫人惊叹不已。
4 金字塔
玛雅的金字塔与埃及金字塔不同。首先，形状不同，玛雅的金字塔99％是四方阶梯型，顶部为平台，有的平台上还建有庙宇；而埃及的金字塔为尖顶的方锥形。其次，埃及金字塔全部是法老的坟墓，而玛雅的金字塔主要是举行祭祀的场所，当然也已发现了作统治者坟墓的金字塔（如帕伦克金字塔）。再次，体积不同，美洲金字塔的大小不一，悬殊很大，大的高几十米，方圆数百米，但小的只有一二层楼那么高；而埃及金字塔都是很高很大的庞然大物（最矮的也高达几十米）。
古埃及建筑的特点有哪些一、古埃及的建筑风格和特色
1、硕大无比：古埃及最有名的建筑艺术，如金字塔、狮身人面像、方尖碑，
都是巨大的艺术品，也都与王国的存亡有关。
2、建筑材料主要是石头：世界上全部用石头建造的建筑物，首出于埃及。特点是雄伟浑厚、气势宏大而坚实。以金字塔为例，其建筑材料全部是重达数吨、甚至十几吨的石块，历经数千年后不变形、不倒塌，依然矗立在尼罗河西岸。
3、秩序感强烈：我们不会在古埃及的绘画、雕塑和建筑中发现令人意外的元素。每个部分的制作都会遵循一定的法则，这样的风格，延续了至少3000年。这种秩序感有时候会我们感到相当不自然：为了使事物井然有序而能被看清，人物面部一般都是侧脸，但是拥有一只属于正面的大眼睛；手脚不被缩短。所以，虽然古埃及建筑有些生硬，却给我们一种格外沉静、稳重的感觉，这就是严谨的秩序感所致。
4、几何学在艺术上的应用：古代埃及的金字塔建筑和各种雕刻，都体现出几何学在其中的使用。古埃及几何学的发达，源自于每年的尼罗河定期泛滥。河水冲毁农田，人们就必须重新分割土地，用直线和几何图形重新划分田地。几何学在古埃及建筑艺术上的作用，主要是使其富于立体感，棱角分明，亦使其秩序性的法则得到强化，显的死板硬朗，却加剧了庄重和严谨的感觉。
5、持续性和固定性：柏拉图说过“在埃及，一切事物从来没有任何的变动”。人们忠于坚定的宗教信仰，导致古埃及的艺术风格数千年都保持着难以置信的固定性，不变的风格，延续几千年之久。
二、宗教信仰与古埃及建筑艺术息息相关
1、埃及艺术是一个通向永恒，渴求永生的过程，这是因为宗教信仰而培养和衍生出的艺术观念----古埃及艺术所表达内容的核心，是宗教和信仰。古埃及人用石头建造了尼罗河岸的伟大工程，金字塔就像一座山，矗立在沙漠的地平线上。一座金字塔，就是一个国王的陵墓，埃及人认为，帝王就是天神的化身，当他死亡时，人们尽量保存他的肉体，不让其腐烂，如此，他的灵魂在未来才能继续存在。他们在尸体上涂抹许多防腐的香料和药物，再用亚麻布扎裹全身，这就是木乃伊。木乃伊被置于棺中，放在金字塔的深处。棺材周围写满咒语和法术，告慰帝王的灵魂如何顺利通过旅程，走向重生。这便是古埃及建筑蕴藏的深刻内涵----死永恒，生更加永恒。
2、宗教信仰是古代埃及建筑艺术的原动力，产生出巨大的凝聚力。宗教信仰使每个帝王在有生之年召集了大量的氏族成员和奴隶，用他们的血肉之驱在艰苦的条件下堆起一个个令后人惊叹不已的巨冢。虽然这都是法老运用自己的至高无上的权力而最终完成他们坟墓的建造，但是，实际上整个王朝的参与度和积极性，远远比我们想象的要高的多。人们深信这些大的金字塔，方尖碑和神庙能够使古埃及王朝世世代代永垂不朽。
3、宗教作为古埃及文化的重要组成部分，贯穿了整个王朝的历史。赫利奥波利斯、孟菲斯、底比斯和赫尔摩波利斯是埃及最重要的四个宗教城市。人们虔诚的膜拜着那些“天神”和原始的图腾，导致古埃及的艺术数千年都保持着的静止、固定的状态。总之，宗教信仰是古埃及建筑艺术乃至所有门类艺术的核心和原动力。
三、古埃及典型建筑形式分析
1、金字塔： 埃及古代奴隶社会的方锥形帝王陵墓。世界七大奇迹之一。数量众多，分布广泛。开罗西南尼罗河西古城孟菲斯一带最为集中。吉萨南郊8公里处利比亚沙漠中的3座尤为著名，称吉萨金字塔。其中第四王朝法老胡夫的陵墓最大，它除了以其规模的巨大而令人惊叹以外，还以其高度的建筑技巧而著名。这座金字塔建于公元前二十七世纪，高146.5米相当于40层高的摩天大厦，底边各长230米，由230万块重约2.5吨的大石块叠成，占地53，900平方米。塔内有走廊、阶梯、厅室及各种贵重装饰品。全部工程历时30余年。塔的东南面是雄伟震撼的狮身人面像。
2、方尖碑：古埃及的另一建筑杰作，也是除金字塔以外，古埃及文明最富有特色的象征。方尖碑外形呈尖顶方柱状，由下而上逐渐缩小，顶端形似金字塔尖。以金、铜或金银合金包裹，当旭日东升照到碑尖时，它象耀眼的太阳一样闪闪发光。一般以整块的花岗岩雕成，重达几百吨，四面均刻有象形文字，说明这种石碑的三种不同目的：宗教性（常用以奉献太阳神阿蒙）、纪念性（常用以纪念法老在位若干年）和装饰性。同时，方尖碑也是埃及帝国权力的强有力的象征。从中王国时代起，法老们在大赦之年或炫耀胜利之时竖立方尖碑，而且通常成对地竖立在神庙塔门前的两旁。现存最古完整的方尖碑属于古埃及第十二王朝（约公元前1991～前1786年）法老辛努塞尔特一世（约公元前11～前1928年）在位时所建，竖立在开罗东北郊原希利奥坡里神庙遗址前。这块方尖碑高20.7米，重121 吨，是辛努塞尔特一世为庆祝他的国王加冕而建的。新王国时代，图特摩斯一世（约公元前1525～前1512 年）、 哈特舍普苏特女王（约公元前1504～前1450年）和拉美西斯二世（约公元前1304～1237年）都建立过巨大的方尖碑，高度均在20米以上。开凿和竖立方尖碑是一项艰巨工程。据卡尔纳克神庙前一座方尖碑上的象形文字记载，从石矿开凿出这种独块石料，从阿斯旺运到底比斯，费时7个月。在阿斯旺的哈特舍普苏特女王祭庙中就有描绘从尼罗河上用驳船运送方尖碑的图画，到达目的地后，人们将方尖碑抬上一个用土堆成的斜坡，然后将它竖直立于基座上。这充分说明古埃及人在力学上的高度智慧。
3、神庙：作为宗教建筑，神庙是古埃及人参拜神灵的主要场所，参拜神灵时所举行的宗教仪式，已成为古埃及人日常生活的一个重要组成部分。因此，古埃及神庙建筑的影响在当时一定程度上可以说是超过了金字塔建筑的影响。古埃及神庙建筑中最引人注目的是那些数量众多、造型优美的圆柱：柱身有优美的孤度，有模仿纸草刻出的一束束装饰线，柱头装饰图案，多为纸草、莲花和棕榈树叶，造型有如含苞欲放的花蕾，有的呈现为盛开的花朵，展现出古代埃及特有的列柱建筑风格。这种建筑风格和手法对后来的古希腊建筑产生了一定的影响。早在公元前3000年代，埃及就出现了和雅典帕特农神庙极为相似的柱廊形式。帕特农神庙是古希腊多利安式建筑的典型，其建筑特点是柱身中间略为突出，柱头简单，无柱础，以庄重朴素而著称，建于埃及萨卡拉的阶梯金字塔附属建筑中的仿纸草石柱，与纯粹的希腊多利安式柱几乎没有多大区别。
金字塔、神庙、方尖碑的建造，充分显示了古代埃及劳动人民的聪明才智、精湛的艺术技巧和高超的建筑才能，在世界建筑史上写下了光辉的一页。这些建筑技术的传播和传承，为世界文化宝库增添了瑰宝，对人类文明做出了重要的贡献。
15世纪佛罗伦萨画派的代表人物及其艺术特色 主要是以人文主义精神来画宗教题材
a) 乔托:A.佛罗伦萨画派的创始人，奠定了文艺复兴艺术的现实主义基础。B.主要创作形式是壁画，用人文主义精神来理解圣经题材，渗透着崇高的道德内容:壁画《逃往埃及》。C.表现真实的生活场面。
b) 波提切利:A.注重用线造型，强调优美典雅、富丽鲜艳的色彩。B.多取材于文学作品和古代神话传说。C.作品中充满柔情的诗意，表达对美好事物的爱恋，洋溢着人文主义的乐观精神:《春》。D.《维纳斯的诞生》:有独创性的作品，利用有动感的线条来营造形体的体积感。
20、佛罗伦萨画派：
1）佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派，它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。
2）它把中世纪的平面装饰风格改变为用集中，有明暗效果，表现三度空间的画法。
3）佛罗伦萨画派注重素描和用线造型，注重理性，追求严谨、崇高的风格，在以宗教神话为主的题材中，把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人，成功地创造了人物画新风格。
21、意大利文艺复兴盛期的美术（16世纪上半叶）
15世纪罗马画派的代表人物及其艺术特色（意大利文艺复兴盛期美术）
15世纪末到16世纪中叶，是意大利文艺复兴的全盛时期在艺术上形成了以罗马为中心的“罗马画派”1)达。芬奇:是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一，伟大的现实主义画家《最后的晚餐》.《蒙娜丽莎》
2）米开朗基罗:雕塑家和画家，艺术作品上倾注了满腔悲剧性的:.雕像《大卫》:a.表现的是建功立业以前的大卫，一个充满愤怒的青年人。b.这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力，成为文艺复兴时代英雄的象征。
3)拉斐尔:<1>画面洋溢明净的色彩，柔和的光线和宁静优雅的节奏感:《雅典学院》:表现了一个人文主义者对于真理和幸福的追求，人物形体具有强烈的纪念碑倾向，标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利。<2>他是描绘女性形象的***:A.圣母是平民妇女的形象，体现出慈爱，善良，温顺的高尚品质，引起对生活的憧憬。B.圣母形象是世俗的，但带上了几分贵族气派。<3>以优美的，诗一般的绘画语言体现了人文主义的理想，他所确立的美的样式成为后来学院派古典主义的标准之一。
22、画派：
15世纪画派的代表人物及其艺术特色
1）意大利文艺复兴时期主要画派之一。十六世纪派成为欧洲油画创作中心。
2）画家不注重雕塑般的造型和硬朗的轮廓线，更多强调追求色彩和光线的细微差别。画家在绘画时注重色彩，色彩丰富且富于变化，重视对自然风光景色的描绘；画女性多于男性，人物体态丰润，衣着华贵，皮肤细腻而洁白，被视为理想化的人物；
3）画派的另一特点是装饰性强。
贝利尼:A.画派的创始人:注重风景的描绘，把自然景色诗意化，作品充满宁静和淡雅的情调。B.色彩和素描的表现力成为首要的因素，这也是画派的共性: (2)乔尔乔纳:A.画派全盛时期的人物，第一个严格意义上的画派的画家。B.诗一般的画面:不仅是一种优美的视觉效果，而且有丰富的人文主义内涵:《沉睡的维纳斯》 (3)提香:A.作品显得壮丽，热情，富于想像，色彩强烈，用笔奔放。B.人物更为粗旷，更加加意气风发，也更完整
23、尼德兰画派的代表人物及其艺术特色：
1）尼德兰文艺复兴初期的绘画有浓郁的宗教气息，绘画倾向是:严肃，静穆.
2）作品描绘传统宗教题材，体现了现实主义倾向。
扬。凡。埃克《阿尔诺芬尼夫妇像》:新婚夫妇的全身肖像，可视为出色的风俗画:a.刻画了现实中的人物，表现了他们的内在情感.b.也表现了当时市民阶层的道德观念。宗教画:A.重视对人物性格与心理的刻画，注意写实.B.研究了光与色的表现:展示了现实世界丰富多彩的景象和现世人生的生活，体现了人文主义观念。
24、丢勒:<1>是德国文艺复兴时期最伟大的艺术家，作品充满了人文主义精神.<2>A.宗教画:洋溢着对生活的热爱，塑造真实生动的人物形象.B.肖像画:刻画了资产阶级上升时期的人物:他们意志坚强，充满自信。C.铜版画:反映了更广阔的社会生活，是最早表现农民和下层人民生活的画家之一，技艺完美而蕴藏丰富的哲理:《农民舞蹈》。
25、艺术奇才埃尔?格列柯
西班牙最著名的画家是埃尔?格列柯 艺术奇才格列柯
（1）西班牙16世纪下半期地方画派中最著名的画家，怀才不遇:作品中常反映出苦闷，沉思，怀疑，骚动不安的情调，这与他所处的时代，社会有关，反映了西班牙的那个危机年代。
（2）思想上充满着矛盾的画家:用一双悲剧性的眼睛注视着现实，笔下的人物和风景常是变形的，是激动不安心情的反映。
26、17、18世纪意大利美术
3个流派是意大利学院派艺术、巴洛克艺术、卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。学院派艺术影响了古典主义艺术的发展；巴洛艺术影响了罗可可和浪漫主义艺术；而卡拉瓦乔的艺术，其影响就更大了，不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术，还对18世纪的市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。
27、17世纪意大利学院派的代表人物及其艺术特色
1）欧洲学院派美术最早产生在意大利的波伦亚学院，创始人是著名画家卡拉契兄弟。
2）学院派的主张是订出一些法则使人们遵循:A.强调绘画中的最高标准是:米开朗基罗的人体，拉斐尔的素描的色彩等。B.具有折衷主义的特色:由于过分强调法则，比较保守，缺乏创新精神。C.题材大多描绘宗教或神话，技法上偏重素描而轻视色彩，为古典主义美术的发展奠定了基础。
3）意大利学院派艺术学基本主张是：要保持古代和文艺复兴盛期***艺术的永恒性，把这些艺术看成是不可逾越的楷模，把前人的艺术看成是唯一应遵循的正路。2）= 3）
28、17世纪卡拉瓦乔及其艺术特色
1）受到尼德兰绘画的影响，反对学院派僵化的教条和巴洛克美术夸张的浮华。
2）追求朴素、清新、直接面对自然的表现方式。
3）以单纯、强烈的明暗，严谨、结实的轮廓，朴实无华的艺术风格为15--16世纪文艺复兴时期的人文主义绘画向17世纪现实主义绘画的转型起到了关键而重要的作用，对同时代的欧洲以及19世纪的现实主义美术思潮都有着深远影响。
29、巴洛克艺术
1）巴洛克艺术是17世纪广为流传的一种艺术风格。古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术。2）最早产生于意大利，是为教会服务，具有以下特点:
<1>豪华的特色:既有宗教的特色，又有享乐主义色彩。
<2>是一种的艺术:打破理性的和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，强调艺术家的丰富想象力。
<3>强调运动:运动与变化是巴洛克艺术的灵魂。
<4>关注空间感和立体感。
<5>综合性:强调艺术形式的综合手段。
<6>浓重的宗教色彩:宗教题材在巴洛克艺术中占主导地位,远离生活和时代的倾向。
3）巴洛克艺术***贝尼尼:A.意大利巴洛克艺术中最著名的雕刻家，建筑家，画家。代表作《大卫》
30、17世纪的佛兰德斯艺术:
1）受到追求奢华的宫廷贵族，贵族化的资产阶级和教会团体审美要求的影响，发展了一种光彩夺目，富丽堂皇的装饰风格。
2）主要面向上流社会的，色彩鲜丽，充满动感的巴洛克风格绘画艺术。
代表画家：鲁本斯:佛兰德斯巴洛克风格的代表画家，誉满欧洲的绘画***。1）作品题材广泛，将巴洛克艺术与尼德兰艺术融为一体，形成具有浪漫主义倾向的独特风格.2）作品形象生动，色彩明亮，装饰性很强，并有一股澎湃的动势。发挥丰富的想象力，大胆的创造精神。代表作品《阿马松之战》代表画家：老扬。勃鲁盖尔:是佛兰德斯著名的风景画家和静物画家。1）风景画作品具有早期巴洛克的特点，用笔细腻，色彩鲜明。2)面向普通人的生活，描绘下层人民形象的绘画艺术《豆王饮宴》
31、17世纪荷兰美术的代表人物及其艺术特色
1）17世纪前期荷兰经济繁荣，文化昌盛，为艺术发展提供了良好的社会环境。
2）荷兰画派以写实，纯朴为特点:反映人的现实生活和人的情感和愿望，描绘日常生活和各阶层人物以及美丽的自然景色。
3) 把现实生活作为艺术创作的源泉,以现实生活为题材是对现实主义艺术的一大贡献。
代表画家：伦勃朗:<1>现实主义艺术的***，勇敢坚定的坚持现实主义的创作道路，为欧洲现实主义艺术的发展作出了贡献:《杜普教授的解剖课》。举世闻名的《夜巡》:主题性绘画，情节性群像，出色的处理了明暗关系，突出表现了不忘前人反抗西班牙统治者的英勇斗争，决心保卫祖国的英雄气概。
哈尔斯:〈1〉荷兰现实主义艺术画派的奠基人，天才的肖像画家。《吉卜赛女郎》
32、丰富多彩的荷兰小画派艺术
格拉尔德?特鲍赫、皮特?德?霍赫加、布里尔?梅蒂缓是“荷兰小画派”的典型代表画家。约翰内斯?维米尔也是。“荷兰小画派”的画家们是以题材的多样性来打动观者的。在他们的笔下常常出现的是谨小慎微的小市民，养尊处优的贵妇人，美丽多情的少女，放荡不羁的青年和勤劳憨厚的仆人以及流浪汉和醉鬼等。这些作品大都受到了荷兰市民阶层的欢迎。
33、荷兰小画派的艺术特点
1）荷兰小画派是尼德兰美术的分支
2）艺术家不再描绘宫廷生活，而是开始了面向百姓，面向大众。许多表现妇女梳妆打扮，弹琴唱歌，读书写信或做轻微的家务劳动，表明了荷兰艺术在蓬勃发展过程中的局限性。
3）作品的画幅比较小，特别注重对生活细节的描绘，迎合市民阶层的审美趣味。
代表画家：维米尔:<1>风俗画家:作品流露清新，恬静的诗意，以一种抒情的情调给人美的享受。<2>风景画:展现故乡的美丽而宁静的风光。<3>作品多表现舒适，安闲的中产阶级家庭生活:A.表现周围熟悉的妇女，将通常的家务劳动诗意化。B.画面简洁，人物很少，大多只描绘一个妇女:人物神情安详自然，衣饰朴素大方。<4>喜爱使用蓝色与柠檬黄两种色彩:组成和谐的色调，赋予画面以静谧，优雅的气氛。<5>出色描绘了散射的光线的微妙变化:A.使室内充满轻柔和煦的自然光.B.画面生动传神，充满宁静，安适的生活气息:《倒牛奶的女仆》。
34、荷兰风景画的艺术成就
1）17世纪是荷兰风影画发展过程中的一个关键时期，形成了完全独立的风景画科。
2）荷兰画派的另一个重大成就是将静物画也发展成为独立的绘画科目。
35、塞维利亚画派：
1）、17世纪上半期另一个重要的画派是塞维利亚画派。
2）、主要描绘寂静的僧侣世界，平凡中含有诗意。
3）、宗教题材画:缺乏宗教气息，有着生活的情趣，具有强烈的世俗化倾向
代表画家：苏巴兰作品《圣玛格丽达》
36、真理画家委拉斯贵支的艺术风格：
1）、17世纪西班牙最著名的绘画***，促进其艺术成熟的最主要原因下层生活:那里是人文主义思想的中心。
2）、肖像画分为三类:A.一类是宫廷肖像:画这些上层人物的最大的特点是:从不粉饰和美化，因此他被叫做真理的画家:《教皇英诺森十世肖像》。B.一类是亲友的肖像:自然流畅，真实亲切: C.最有特点，最有价值的是表现下层人民的肖像:a.人物形象更加多样化，心理刻画深刻和复杂化。b.真实生动，具有社会时代的特色，有时还包含社会批判的意味。c.还创作了一组宫廷丑角和侏儒的作品，强调他们悲惨的命运。d.《纺织女工》:描绘了两个不同阶级的人物，为纺织女工唱出热情的赞歌。
“波德格涅斯”的风格（既西班牙的卡拉瓦乔主义）:这一名词含有小酒店和小饭馆之意，是古典主义的理论家瞧不起描绘下层人民生活的风俗画，嘲弄的把这类作品称为“波德格涅斯”风格。
37、欧洲浪漫主义美术先驱——戈雅
1）、18世纪末19世纪初，西班牙伟大的现实主义画家，欧洲浪漫主义美术的伟大先驱。
2）、他的世界观充满矛盾的，他的一生都在向这个病魔的世界作斗争《1808年5月3日夜枪杀起义者》:描绘了一个悲壮激昂的场面，表现了起义者英勇坚定的形象，他们是精神上的胜利者。
38、普珊 《阿尔卡迪牧人》
39、罗可可的艺术:
<1>主宰了18世纪前半期:以上流社会的享乐生活为对象，描绘***或半裸的妇女和精美华丽的装饰.
<2>美化妇女成为压倒一切的艺术风尚:a.一方面不免浮华做作.b.另一方面以法国的轻松优雅使绘画完全摆脱了宗教题材。
<3>愉快亲切，舒适豪华的场景，在反映现实上向前迈进了一步。
布歇:运用明亮色彩和新颖手法:削弱素描明暗对比而加强色彩透明感，使古典神话题材尽丽极妍。《》。
40、法国新古典主义美术 法国新古典主义的代表人物及其艺术特色法国新古典主义美术特征？
1）、随着法国大革命的到来，艺术的倾向:变为宣扬视死如归的坚强。
2）宫廷美术已经很难适应形势的需要和发展.
3）以此来为资产阶级革命进行美术上的服务。画史上的把这种古典主义叫做“新古典主义”。
代表画家：大卫:歌颂古代英雄，表现理想美:《荷拉斯兄弟的宣誓》《苏格拉底之死》《马拉之死》
安格尔:<1>追求理想化的美，使用具有生命的线。<2>艺术典雅精美<3>精于观察，对形的追求以现实为基础<4>肖像略施明暗，主要靠高超的亮部造型，突出人物个性。《泉》
41、法国浪漫主义美术特征？
1）注重情感表达，追求个性化，不满古典主义的冷静、理智。
2）不注重素描，强调色彩的丰富斑斓，用笔奔放不羁。
42、法国浪漫主义美术的代表人物及其艺术特色
(1)借里柯: 最可贵之处在于画笔凝聚着时代感情.巨幅油画《梅杜萨之伐》:金字塔构图，这位写实主义的伟大先驱扎了真正的木筏在画室，并请来，把在惊涛骇浪中漂流的苦难表达得淋漓尽致，具有逼真感。B.被视为是浪漫主义的伟大宣言。
(2)德拉克罗瓦:题材多样:《自由***民》:画家的想象力达到顶峰，具有高度的概括和夸张能力。
43、法国批判现实主义美术的代表人物及其艺术特色
(1)库尔贝:<1>画路宽广，手法多样的***，都能达到画品渊懿，精卓宏丽的崇高境界。
(2)米勒:<1>讴歌农村生活的***，使平凡的农村生活场面放出奇光异彩:《簸谷者》《扶锄者》《拾穗者》。<2>这种充满同情的真实描绘的深刻意义就在于它的质朴平凡，是对劳动者最好的颂歌。<3>用横的构图，让纪念碑一般的人物出现的森林尽头的旷野上:《牧羊女》
(3)杜米埃:<1>>反映城市生活的巨匠，以和石版画进行讽刺，油画诙谐简洁: <2>最喜爱主题之一是艺术爱好者:令人开心和同情。<3>无主题没有直接关系的油画:《三等车厢》
44、巴比松画派：
1）、19世纪30-70年代，小镇巴比松许多画家对法国大地作风景写生，在那里聚会和出游作画，描绘自然风光，感受到逃离闹市的惬意。
2）、巴比松画家的风格和自然景物一样丰富。
45、巴比松画派的代表人物及其艺术特色
1)主将卢梭:A.画风沉郁浑穆，擅描绘树木的性格和森林沼泽的深邃.B.对于空气感和光的探索，对同一景致在不同时刻的气氛变化的研究:《橡树林》。(2)外光派巨子杜比尼:A.以分离，复加的大笔触抒写阳光明媚，春风拂煦的景色,记下倏忽瞬息的妙境.B.不拘细节，昂扬激越，厚厚的画面。C.水成为他画中的灵魂，赢得“画水的贝多芬”的美誉:《瓦茨河上的落日》。(3)柯罗:A.巴比松七星，形成抒情诗一样的艺术。
巴比松七星是与巴比松画派最常相连在一起的名词，意指（不仅七位）重要的画家：米勒、柯罗、卢梭、查克、迪亚兹、特罗雍、杜普雷与多比尼
现实主义雕塑***罗丹《沉思者》 《地狱之门》《巴尔扎克纪念碑》《人间喜剧》
46、印象主义：
1）注重在绘画中对外光的研究和表现。
2）印象主义画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象。
3）并根据画家自己眼睛的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化。
47、印象主义画派的代表人物及其艺术特色
1）、注重在绘画中对外光的研究和表现，忽略物象的形。
2）侧重视觉印象和光色效果:轮廓线减弱，外形朦胧和模糊，进而排除黑色，运用纯色，追求色调的高明度。
3）.提倡户外写生:根据直接观察和感受，描绘阳光下的物象，表现微妙的色彩变化.更多的注意绘画语言本身。
莫奈的油画《印象。日出》“印象主义”由此得名。
印象主义分为两派：以德加为代表和以莫奈为代表:1）德加侧重描绘感受到的现实，记录瞬间的印象.2）莫奈.故意不求构图的完整性，追求偶然和率真的效果。
这群有探索精神和创新精神的青年团结在马奈的周围，形成与官方沙龙相对立的集团，并举办展览，自称为“无名的画家，雕塑家和版画家协会”。
48、马奈:画面明亮，有外光新鲜感:《苦艾酒的嗜好者》:a.强调光影对比，用直接写生法画成，瞬间效果突出.b.色彩精练丰富，尤其注重黑色的作用，显示了他对学院传统的反叛。
莫奈:最典型的印象主义画家，也是早期印象主义的创始人之一，并一生坚持印象主义画风。风景画:突破传统的题材和构图，以对母题的视觉经验的感知为主要出发点，以原色作画，造成强烈的效果，且富有写意性，有印象主义特有的率直和某些神秘色彩:A.《印象。日出》:观察自然景象的千变万化，捕捉阳光，空气氛围下色调的美。主要用光线和色彩表现瞬间的印象，追求色彩关系的独立的美。
49、新印象主义
1）“新印象主义”追求绘画中的光与色的表现用光学科学来指导艺术实践
2）根据色彩分割理论作画，也被称作“分割主义”，认为一切物象的色彩是分割的色彩。
3）纯色彩的点和块不经调混的并列在一起，颜色的彩度和亮度可以获得最鲜明的效果，而中间色则是在观赏者的视觉调混中形成。具体敷色时用点彩的办法，又被称作“点彩派”。
50、后印象主义：
1）认为绘画不能单纯得像印象主义那样去模仿客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受。
2）为了追求心目中永恒性的形体和坚实的结构，以创造形象的重量感、体积感、稳定感和宏伟感，最后达到简单化和几何化的效果。
3）主张不要面对实物，而凭记忆作画，提倡综合和象征的美学原则。
51、后印象主义画派的代表人物及其艺术特色
塞尚:<1>专注物质的具体性，稳定性和内在结构的表现，对色彩和明暗作沉着而深入的分析:A.用色的团块表现法来描绘物象的体积，深度.B.用色彩的冷暖关系来造型。<2>用几何因素构造的形象结构:厚实，严密，予人以沉重，压抑之感，充满结构和色彩的美和诗意。<3>遵从古典艺术的原则，对物象的体面结构的研究暗示了而后的立体主义理论。
凡高:注意提高色彩的强度，明度和张力，把色彩和线的表现力提高到一个新的境界，追求单纯感和表现力:静物《向日葵》室内画《夜间咖啡店》:充满对生命的爱，倾诉了内心强烈的感情。
52、英国风景画
18世纪英国风景画的代表人物及其艺术特色
1）主要描绘英国的自然风光，真正的奠基者是威尔逊和庚斯博罗。
2）威尔逊:将古典主义传统与英国本地风光有机结合，画中传达了自然主义的气息:《溪谷》。
53、拉斐尔前派：
1）、19世纪中后期，英国工业资本主义经济蓬勃发展。这时在社会上流行秀媚、甜俗的匠气艺术，引起许多有思想和见解的艺术家不满。
2）、以拉斐尔前的早期文艺复兴美术为榜样，真实的表现自己的感情和观念的画家。以弘扬学院派古典主义。倡导发扬拉斐尔以前的艺术精神。于是成立一个画派，史称“拉
54、拉斐尔前派的代表人物及其艺术特色
作为一种艺术思潮:拉斐尔前派在欧洲美术史上最先反映出现代工业文明给人带来的精神上的困惑，它所包含的象征主义和唯美主义内涵对欧洲19世纪末期象征主义艺术产生了很大的影响。
布朗:拉斐尔前派的前导，最先领会了早期文艺复兴的艺术，并将它们介绍给美术学院的学生:《劳动》。
55、哈得逊河画派
又称：美国风景画派。以纽约为基地，该派的基本画题是哈得逊河全景﹑山景﹑湖景﹑森林内部景﹑简单的海岸景。托马斯?科尔是哈得逊河画派的创始人。重要作品有《卡茨基尔山中的日落》。该派另一领袖丘奇则认为肯塞特画的东部风景太朴素,而注重对光的描绘,他专画世界奇景,如安第斯山﹑北极﹑近东﹑尼亚加拉瀑布等。
56、哈得逊河画派
<1>18世纪美国人忙于在荒野奋斗以图生存，到了19世纪，他们的斗争获得了胜利，于是对大自然的怀旧和浪漫的情绪油然而生，风景画开始在美国流行。<2>一批以哈得逊河沿岸风光为题材的风景画家被称为“哈得逊河画派”: 这标志着美国美术开始摆脱欧洲的影响，显示出自己的品格，因此哈得逊河画派也称为美国风景画派。
57、巡回展览画派：这是19世纪下半叶最主要的进步艺术团体，正式名称为“巡回艺术展览协会”，简称巡回画派。
(1)19世纪下半叶最主要的进步艺术团体:正式名称为“巡回艺术展览协会”，简称巡回画派。
(2)创建之初有15位画家，他们站在民主主义立场上:A.反映人民生活，历史和俄罗斯美丽的大自然.
克拉姆斯柯夫:是巡回画派的组织者和思想领导，表达出启蒙主义思想。
列宾:代表了巡回画派现实主义艺术的最高成就.
后现代主义文学家在破除现代主义形成的“高雅”与“通俗”、“精英”与“大众”等一系列的二元对立结构后，确立了以大众文化为主潮的一元文化，这样“一元”的大众文化潮也正在使写作呈现大众化的趋势，使创作队伍呈现出大众化的趋势，尤其是网络的出现，使得皆可创作。第五点，普遍运用反讽。为了再现无逻辑无秩序的物的世界，颠覆一切神圣的事物，后现代主义普遍具有反讽的艺术风格。 反讽就是一个陈述的实际内涵与它表面意义相互矛盾。即言非所指，通过***、拼贴、戏拟、黑色幽默等手法，制造反讽效果，实现对历史与现实的解构。 这里列举讲一下贝克特的?等待戈多?，它是荒诞派戏剧的代表作，是后现代主义文学的经典作品。在表现人的异化处境上，这部作品对异化的揭示很普遍和深入。作品中的戈戈和狄狄是无家可归的流浪者和放逐者，整个世界都是荒谬的，他们的“非个性化”倾向非常明显，人物即影像。后现代主义在怀疑和否定一切的同时，企图从根基上颠覆工业文化的本质精神，消解一切绝对的，中心的东西，消解人的主体性。
后现代主义文学产生了很多文学流派，有垮掉的一代，荒诞派戏剧，新，黑色幽默，魔幻现实主义等等，产生了很多不同的思想，优秀的作家作品。垮掉的一代反抗整个文明体制、主流意识形态、中产阶级的价值观念。他们强调纯粹的个人主义，追求纯粹的精神境界。而这种精神境界只有在与现实的不容忍行为中才能够体验得到——如吸、酗酒、同性恋、四处流浪、穷途潦倒、挨饿受冻；荒诞派戏剧表现人生的荒诞，艺术上反戏剧；新认为文学不可能介入生活，只能在它自身中寻求存在的意义。要全面颠覆传统观念，将读者的注意力从“写什么”转移到“怎样写”上来，即从故事转移到叙述上来；黑色幽默追求思想内容的抽象性与普遍性，最大的特点是将痛苦、残忍、荒谬的事实与平静、冷漠的反应并列起来，最终一笑了之，塑造反英雄式的人物；魔幻现实主义文学创作以为主。作家以神奇魔幻的手法反映拉美各国的现实生活，将神奇怪诞的人物和情节，以及超自然的现象与对现实的真实描写交织起来，使拉美的现实社会变成了人鬼难分、幻觉与真实纠缠的现代神话。
1.旅游与概论 的简答题
一、文化属性：1、旅游者是依赖于一定社会文化背景而产生的
需求和欲望——文化因素，即足以使旅游者产生旅游动机的文化背景 2、旅游是一定社会文化环境的化身
人文旅游和自然旅游都是凝结着人类精神文化的“作品”，是一定社会文化环境的化身。 3、旅游设施和管理服务是一定社会文化环境的自我表现形式
旅游设施的建设必须有社会生产力和科学技术做后盾，而科学技术属于物质文化的范畴；不同国家、民族和地区的旅游设施必然具有异族文化特色。在向旅游者提供各项旅游服务时，必然要在内容和形式上展示出本国家、本民族和本地区历史遗留下来的各种文化和现有的社会道德风貌（特别是旅游从业人员的言谈举止都会表现出一国居民的文化素养）
二、简述旅游的消费属性：旅游消费是一种高于平常生活的消费，是人们追求精神享受的一种消费，是可持续性的，也是人们生活的必需品。
三、按区域和目的的划分，旅游可分为哪些类型：国内旅游和国际旅游两个基本类型。国内旅游又分为地方性旅游、区域性旅游和全国性旅游。国际旅游有跨分为跨国旅游、洲际旅游和环球旅游。
四、现代旅游与旅游业的显著时代特征：旅客的大众性、地区的广泛性，发展的不平衡性、增长持续性、影响双重性，运作的综合性
五、旅游者的产生需要什么条件：有旅游需求的动机，而且有一定的空闲时间和可支配的金钱
可能回答不够完善，仅供参考
2.旅游与概论 的简答题文化属性：旅游活动从本质上讲是一种文化活动。
无论是旅游消费活动还是旅游经营活动都具有强烈的文化性。只有挖掘出文化内涵，它才会具备吸引旅游者的魅力。
1.旅游主体的文化本质 旅游作为一种跨时空的消费活动，它的广泛出现是经济发展驱使的结果，但一个人能否成为旅游者更需要内在的动因，正如先秦思想家墨子所讲的，“食必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽；居必常安，然后求乐”。人类在基本生存需求满足之后，随着收入的增长，必然追求更高的物质享受和精神享受。
但是，旅游活动更是文化驱使的结果。从历史发展的观点看，经济发展固然为社会进步提供了物质基础，但是社会发展最根本的是社会文化与观念的革命。
二战以后世界范围内旅游活动的兴盛，从客观条件看，是全球经济恢复、繁荣的结果，从深层次看，它是文化观念转变的结果。 2.旅游客体的文化含量 旅游按基本成因和属性，大而言之可分为自然和人文两大类。
人文旅游，无论是实物形态的文物古迹还是无形的民族风情、社会风尚，均属于文化的范畴。由各种自然环境、自然要素、自然物质和自然现象构成的自然景观，只有经过人为的开发利用，才能由潜在旅游变为现实的旅游。
即使是自然美，也必须通过鉴赏来反映和传播，而鉴赏是一种文化活动，因此，自然旅游同样也具有文化性。 3.旅游媒体的文化特征 旅游者以追求精神享受为目的，可以说是文化消费者。
因此，旅游业的核心产品只能是文化产品或文化含量高的产品，旅游经营者只有为消费者提供高质量的文化产品，才能从交换中实现盈利的目的。在市场经济条件下，旅游的开发者不仅要了解旅游本身的特征和功能，还必须了解游客所追求的文化特征，开发出满足各类旅游的文化旅游产品。
旅游业的文化特征还渗透在各旅游部门的运行过程中，如现代旅游饭店，不是简单地提供膳食的场所，而是集膳宿、社交、、审美等功能于一体的综合性场所。因此，一个优秀的饭店，有必要不断提高餐饮、客房、等环节的文化品位，有必要培养和提高服务人员的文化素质，有必要提供有情调的个性文化服务。
消费属性：（一）旅游产品的涵义 旅游产品是一类特殊的产品，它的特殊性产生于它的消费者──旅游者的旅游消费的特殊性。旅游是由旅（旅行）和游（游览）这两个核心内容构成的。
而且在这两个核心内容中，游览又是核心中的核心，因为它反映了旅游活动的直接目的所在，而旅行则是实现游览所必不可少的前提条件。在旅游活动中，如果把“游览”活动去掉，那么，这项活动就只剩下旅行了，而旅行本身并不是目的，它是实现目的的手段，因此，旅行并不等于旅游；如果要在旅游活动中把“旅行”活动抽掉，这也不叫旅游。
可见，“旅行”和“游览”是旅游活动中不可缺少的核心要素，二者是手段与目的的关系，二者结合才能变成旅游活动。 根据上面对旅游活动的分析，旅游作为一种消费，就是由“旅行消费”加上“游览消费”而构成的“组合性消费”。
为满足这种“组合性消费”需求而整合出来的组合性整体产品。因此，旅游产品就其本质来说，就是由“旅行产品”加上“游览产品”而构成的“组合性整体产品”。
（二）旅游产品的本质属性 旅游不同于一般休闲活动的最突出的特点，是旅游消费的“组合性”。而这种“组合性”特点又使旅游产品成为“组合性整体产品”，呈现“珠链形”。
并且构成“珠链”的每一个“珠子”都是传统产业（主要是各种服务产品生产行业）的一种产品。但这些构成“珠链”的每一个“珠子”本身却不能被称为旅游产品。
旅游产品主要是由各种传统服务行业的服务产品组合起来的。旅游产品是由各种传统服务行业生产的多种服务产品组合起来的“服务产品链”，而且由于这个“服务产品链”中的每个服务产品珠子都是某种“功能和作用”，所以，这个“服务产品链”又可以被称为“功能和作用链”。
综上所述，旅游产品就是“珠链式”的由多种“功能和作用”串在一起的“组合性整体产品”。旅游产品所具有的“功能和作用性”与“组合整体性”就是旅游产品的本质属性。
因为正是这两个属性使得旅游产品既不同于“独立性产品”，也不同于一般的“非独立性产品”。它是“服务产品链”，又可以被称为“功能和作用链”，也即“非独立性产品链”。
按区域和目的的划分，旅游可分为哪些类型：按目的归属划分，旅游者可划分为消遣型旅游者、“差旅”型旅游者、家庭及个人事务型旅游者。如此划分，是为了便于分析不同类型旅游者的需求特点。
区域我也不知道怎样回答你了 旅游者的产生需要什么条件：1、有“钱”，2、有“闲”，3、旅游动机的确立，4、旅游动机行程的影响。旅游者产生的基本条件是由金钱、时间和旅游动机构成的，缺一不可。
现代旅游与旅游业的显著时代特征：在现代服务业加速发展的阶段，旅游业在原有生活 *** 核心业态的基础上，受到生产服务业、专业服务业、信息服务业、创意服务业的明显影响，从而引致旅游业内部结构和能级提升，出现了高增值性、高层次性、高功能性、高技术。
3.旅游文化的论述题急求解答,感激不尽1.宗教，从某方面来说，是带动旅游业发展的一个载体.说不好听点，在某些特定领域，旅游业如果失去宗教的存在，可能会门可罗雀，生意惨淡.
***，是典型的区域宗教旅游圣地.在这个区域，全个自治区绝大部分都是"藏密"的信徒.如果说雪域高原特有的风景吸引了游客前去，不如是遍布藏地大小寺院与全民信仰的独特民俗，吸引了世人的眼球.不管信众也好，看热闹也好，心灵的最深处，人们都清楚的知道，如果***没有了宗教，或者说不是这么全民信仰而生就的生活习惯，它会少了很神秘性.
再如一些短线的，如广东的韶关南华寺，每年接待的各地旅客是没法计算的.特别是在一些宗教性节日或***之类的.人们从四面八前来朝圣，却是为主，顺带着旅游.
其实很明显，一些人如果去了宗教性旅游圣地的话，他们心里面最期待的，就是还有多久，可以于圣地礼拜.这其实不仅限于佛教，道教.
以梵帝岗为例，基本上是靠个宗教信仰的***基地.你能单纯地说，他们只是去看那奇妙的巴罗克式建筑吗？这几万人等待朝礼那罗马教皇的时间，如果去转悠，恐怕可以游看完整个梵帝岗了.
道家圣地武当山，山险楼奇，独特的宗教建筑与文化，令来这时在的中外游客如醉如痴.难道他们只是单纯的看山？我想，他们更想了解的是道教养生与保健的生活奥秘.
有吏以来，宗教一直是人类生存的精神寄托与向往.很多人会说，自己什么都不信，但每当他们面临圣地的时候，他们是最诚恐诚惶礼拜的.
2.对每一个炎黄子孙来说，龙的形象是一种符号、一种意绪、一种血肉相联的情感！纵观5000多年文明史，龙已渗透了中国社会的各个方面，成为中国的象征、中华民族的象征和中国文化的象征。龙的文化除了在中华大地上传播承继外，还被远渡海外的华人带到了世界各地，在世界各国的华人居住区或中国城内，最多和最引人注目的饰物仍然是龙。“龙的子孙”、“龙的传人”这些称谓，常令炎黄子孙激动、奋发、自豪。
龙是最高尚、神圣、巨擘的象征，是神的化身，它可为人间遍洒甘露，消灾降福，带来社会安定和高贵繁荣。因此，舞龙早已成为中华大地和海外华人节日庆典，会景巡游务必演出的节目。象征华夏民族精神的舞龙，气势恢弘磅礴，雄浑豪壮，广于流传。
与舞龙同样受到炎黄子孙青睐的还有舞狮。狮子代表正义，化戾气为平和，驱魔避邪。象征着高尚、吉利和巨擘！它和龙一样是炎黄子孙崇敬的一种神兽！因而也和舞龙一样很早就出而今了民间节庆的日子里！
中国虽然地大物博，但没有狮子出产，作为中国民间传统艺术之一的舞狮起源于什么时代，则无从稽考。有说是东汉时代从波斯传入，这种动物很得皇帝喜爱，于是就有狮子的塑像、画像、造像等出现，进而舞狮为戏。
舞龙舞狮在中国，原是一种以自发性、性、随意性为特点的民间传统文体活动。经过2000多年的发展，其形式、种类繁多，风格、流派异彩纷呈。在近代，龙狮运动更是随着华人的迁移而传播到世界各地，并为侨居地原居民所喜欢。可以说，只要有华人聚居的地方，就有舞龙舞狮活动，舞龙舞狮已成为凝聚龙的传人的一股巨大力量。
现在，不仅仅是华人，就连“老外”也热衷于舞龙舞狮表演。在西方人看来，舞龙、舞狮是中国的人文和体育的集中体现。例如，舞狮表演中那些“奋起”、“疑进”、“抓痒”、“发威”等神态就表现了中华民族勇敢、勤奋、乐观的精神。龙狮运动正在逐步普及开来，为世界人民所喜欢和接纳，发挥着文化软实力的重大作用。
中国文化中，龙有着重要的地位和影响。从距今7000多年的新石器时代，先民们对原始龙的图腾崇拜，到今天人们仍然多以带有“龙”字的成语或典故来形容生活中的美好事物。上下数千年，龙已渗透了中国社会的各个方面，成为一种文化的凝聚和积淀。龙成了中国的象征、中华民族的象征、中国文化的象征。对每一个炎黄子孙来说，龙的形象是一种符号、一种意绪、一种血肉相联的情感！“龙的子孙”、“龙的传人”这些称谓，常令我们激动、奋发、自豪。龙的文化除了在中华大地上传播承继外，还被远渡海外的华人带到了世界各地，在世界各国的华人居住区或中国城内，最多和最引人注目的饰物仍然是龙。因而，“龙的传人”、“龙的国度”也获得了世界的认同。
4.老师要我们解释 “旅游文化”旅游文化和文化旅游当然是不同的概念。
单纯字面看就不同，文化旅游中的旅游是动词而旅游文化中的旅游是定语来修饰文化的。 文化旅游可以看成目的性旅游的一种。
可以看成观光度游，商务旅游，会展旅游，探亲旅游等的分类。 文化是什么？历史，建筑，人文，民俗，饮食等都是一个地区文化的代表。
所谓的文化旅游是以领略当地历史和风土人情，鉴赏建筑风格为主的旅游活动。 但是当今抱有纯文化旅游的旅游者少之游少，旅游企业在历史文化的线路设计上也只是噱头。
历史，人文的东西少之又少，只是冠以历史文化旅游的名称，添加少数景点，其实换汤不换药。 真正的历史文化旅游是旅游层次的较高等级。
现今的中国旅游者还没有真正达到这种层次的需求。 旅游文化就不再赘余。
以上是个人的看法与解释。
5.我国有哪些历史文化旅游景点中国十大旅游景点 一 万里长城 长城始建于公元前五世纪春秋战国时代，公元前三世纪秦始皇统一中国，派遣蒙恬率领三十万大军北逐匈奴后，把原来分段修筑的长城连接起来，并且继续修建。
其后历代不断维修扩建，到公元十七世纪中叶明代未年，前后修筑了二千多年。 二 北京故宫 故宫，又名紫禁城，位于北京市中心，今天人们称她为故宫，意为过去的皇宫。
三 承德避暑山庄 避暑山庄，自康熙四十二年始建，至乾隆五十五年最后完工，历时八十七年，建楼、台、殿、阁、轩、斋、亭、榭、庙、塔、廊、桥一百二十余处，尤以康、乾御题七十二景昭著， 与自然山水相辉映，园中有园，景内有景，构成了一幅千姿百态的立体画卷。 四 安徽黄山 黄山位于安徽省黄山市西北风景秀丽的皖南山区，向以“三奇”、“四绝”名冠于世，其 劈地摩天的奇峰、玲珑剔透的怪石、变化无常的云海、千奇百怪的苍松，构成了无穷无尽的 神奇美景。
黄山一九九零年被列入“世界遗产（文化和自然）”名录。 五 杭州西湖 西湖是我国著名的旅游胜地，被誉为“人间天堂”。
六 桂林山水 桂林漓江风景区是世界上规模最大，风景最美的岩溶山水旅游区，千百年来不知陶醉了多 少文人墨客。桂林漓江风景区以桂林市为中心，北起兴安灵渠，南至阳朔，由漓江一水相连 。
桂林山水向以“山青、水秀、洞奇”三绝闻名中外。其中一江（漓江），两洞（芦笛岩、七星岩），三山（独秀峰、伏波山、叠彩山）最具代表性，它们基本上是桂林山水的精华所在。
七 西安兵马俑 在骊山北麓，茂密的林木掩映着一组规模宏大、外观别致的建筑，这就是闻名遐迩的秦始 皇兵马俑博物馆。 八 苏州园林 苏州素以园林美景享有盛名，有谓“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”之说。
九 长江三峡 长江三峡是瞿塘峡、巫峡、西陵峡的总称。 十 台湾日月潭 日月潭，中国十大名胜之一，位于台湾中央属南投县鱼池乡的水社村。
6.谈谈中国历史文化与旅游的关系的认识一、旅游的文化属性
旅游活动从本质上讲是一种文化活动。无论是旅游消费活动还是旅游经营活动都具有强烈的文化性。只有挖掘出文化内涵，它才会具备吸引旅游者的魅力。正如孙尚清指出的，“旅游在发展的一定阶段是经济———文化产业，在发展的成熟期是文化———经济产业。”此言透彻地阐明了旅游与文化关系的密切程度。
1.旅游主体的文化本质
旅游作为一种跨时空的消费活动，它的广泛出现是经济发展驱使的结果，但一个人能否成为旅游者更需要内在的动因，正如先秦思想家墨子所讲的，“食必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽；居必常安，然后求乐”。人类在基本生存需求满足之后，随着收入的增长，必然追求更高的物质享受和精神享受。但是，旅游活动更是文化驱使的结果。从历史发展的观点看，经济发展固然为社会进步提供了物质基础，但是社会发展最根本的是社会文化与观念的革命。二战以后世界范围内旅游活动的兴盛，从客观条件看，是全球经济恢复、繁荣的结果，从深层次看，它是文化观念转变的结果。
2.旅游客体的文化含量
旅游按基本成因和属性，大而言之可分为自然和人文两大类。人文旅游，无论是实物形态的文物古迹还是无形的民族风情、社会风尚，均属于文化的范畴。由各种自然环境、自然要素、自然物质和自然现象构成的自然景观，只有经过人为的开发利用，才能由潜在旅游变为现实的旅游。即使是自然美，也必须通过鉴赏来反映和传播，而鉴赏是一种文化活动，因此，自然旅游同样也具有文化性。
3.旅游媒体的文化特征
旅游者以追求精神享受为目的，可以说是文化消费者。因此，旅游业的核心产品只能是文化产品或文化含量高的产品，旅游经营者只有为消费者提供高质量的文化产品，才能从交换中实现盈利的目的。在市场经济条件下，旅游的开发者不仅要了解旅游本身的特征和功能，还必须了解游客所追求的文化特征，开发出满足各类旅游的文化旅游产品。旅游业的文化特征还渗透在各旅游部门的运行过程中，如现代旅游饭店，不是简单地提供膳食的场所，而是集膳宿、社交、、审美等功能于一体的综合性场所。因此，一个优秀的饭店，有必要不断提高餐饮、客房、等环节的文化品位，有必要培养和提高服务人员的文化素质，有必要提供有情调的个性文化服务。
7.中国历史文化旅游有哪些中国历史悠久，文化厚重。五千年文明的积淀，成就了丰富多彩的历史文化旅游。
著名的历史文化名城：
1.北京： 故宫 长城 明十三陵等
2.陕西西安：秦始皇兵马俑 大雁塔
3.河南开封：清明上河园
4.河南洛阳：龙门石窟
5.陕西敦煌：莫高窟
6.山西大同：云冈石窟
7.江苏南京：中山陵
8.山东泰安：泰山
9.山东曲阜：孔庙
10.******：布达拉宫
